Добавить в списки
Поговори с ней
12
0
0
В приложении удобнее
Windows 64bit
Mac 64bit
Android- 21 июн 2002
- 15 мар 2002
То, что совершил Бениньо — изнасилование. Девушка находилась в заведомо для виновного беспомощном состоянии, он ей был не нужен, не интересен со своими ухаживаниями и россказнями. Насилуя девушку, он не мог желать, чтобы он очнулась — ему было нужно именно то ее беспомощное состояние, которое позволяло ему тешить свои низменные чувства, воображая себя на одном уровне с Алисией. Посткриминальное (имеющее место после совершения преступления) поведение Бениньо — негативное — он продолжает позиционировать себя как невиновного. Считаю, что в фильме совершена попытка оправдать насильника путем приписывания ему неких «высоких чувств» и, что еще страшнее, жизненной потребности в нем жертвы (в этом случае — насильник уже не жалкое существо, а герой). Но кто-то желал бы такого «любовного» отношения к своему близкому, окажись он в беспомощном состоянии? Кино считаю лишенным морали в связи с попыткой вывести зрителя на сочувствие к завравшемуся низкому типу — и потому деструктивным.
Я не знаю режиссеров, которые так же трепетно и чувственно показывают в фильмах свою любовь к женщинам. Педро Альмодовар представляет нам двух героев, чувствительных к женской красоте и душе. Бениньо живет как в сказке про спящую красавицу, он верит, что однажды разбудит её поцелуем. Он со всем трепетом ухаживает за своей возлюбленной, которая уже 4 года лежит в коме. Он дарит ей подарки, рассказывает о своих переживаниях, счастлив от того, что может находиться рядом. Смысл его жизни — забота о женщинах, сначала о больной матери, затем о впавшей в кому Алисии. Марко — спаситель. Он влюбляется в страдающих женщин и помогает им обрести покой, после чего остается снова один. В отличии от Бениньи он более адаптирован к реальности и не верит в чудеса. Если Бениньи разговаривает с женщинами во сне, то Марко в реальности. Объединят их способность делать женщину счастливой.
Педро Альмодовар обладает совершенно удивительным, нехарактерным для темпераментных южных народов чувством — чувством меры. Если разбирать его фильмы на холодную голову, когда высохли все слезы и раздавлены в пепел выкуренные во время просмотра сигары, понимаешь, что еще чуть-чуть — и был бы перебор, двадцать два очка… Но Альмодовар умудряется снимать блестящее кино на грани нервного срыва, не сваливаясь в пропасть пошлости. Из «Поговори с ней» можно было бы сделать идеальную мелодраму для домохозяек — все классические элементы наличествуют. Несчастная и потому особенно острая любовь. Кома, в которой пребывают две главные героини — танцовщица и тореадор. Трогательные ухаживания за ними двух главных героев — журналиста и санитара. Санитар Бениньо верит, что его разговоры с Алисией что-то значат — не только для него, но и для нее, находящейся в состоянии овоща. Журналист Марко в силу природного цинизма ни в какие подобные потусторонние штучки не верит, и потому со своей возлюбленной Лидией особо не разговаривает — все больше стучит по клавишам нотубука (ну, вот примерно как я сейчас…). В результате, танцовщица Алисия абсолютно волшебным образом оживает, а тореадор Лидия — совсем наоборот. Но мораль вовсе не в том, что надо просто поговорить с ней, и случится чудо… Если б было все так просто, Альмодовара бы показывали только домохозяйкам на соответствующих сетевых каналах. Волшебство, по Альмодовару, небезупречно с точки зрения этики, да и уголовного кодекса — не зря Бениньо, по сути-то спасший Алисию через насилие, заканчивает свои дни в тюрьме. Но вся фишка как раз в том, для настоящего волшебства — по Альмодовару — нужно обязательно выйти за пределы. За пределы чего угодно: уголовного кодекса, этики, эстетики — снимая подчеркнуто негламурных актеров в подчеркнуто мелодраматичном кино, даже за пределы здравого смысла — ведь в обывательском понимании тот же Бениньо явный псих, не более… Но только там, за «пределами», на поверку и обнаруживается настоящее. Настоящие чувства. Настоящее кино, пусть и снятое в стилистике оперной арии. Настоящее потрясение. *Заголовок арендован у Тамары Битоковой (АПСНЫ) с разрешения автора. 9 из 10
Картина относится к драматичному жанру кинематографа. Предполагается, что основной проблематикой выступает сложность человеческих чувств, главное из которых — любовь. Двое мужчин и двое женщин — есть 4 совершенно отличные друг от друга судьбы. Марко и Бениньо — представители сильного пола, чьи возлюбленные потерпели неудачу и лежат недвижимые, прикованные к палатной койке в ожидании своего пробуждения или вечного забвения. Автор наделяет главного героя Бениньо романтичными чертами, высоким уровнем эмпатии и сентиментализмом. Та забота, с которой он ухаживает за девушками в блоке «для коматозных состояний» достойна уважения и похвалы. Молодой человек годами занимается подобным ремеслом, «история взросления его интересная», как подчеркнул психиатр. Все эти качества и положительные очерки характера медбрата затуманивают разум зрителя и вот «волк в овечьей шкуре» уже насилует свою подопечную. Да, он ее любит, возможно даже искренне и верно, однако любовь эта, мягко говоря, одностороння и безучастная. «Она даже не скажет тебе «да» в ЗАГСЕ!» — выкрикнул Марко. И это верно. 2 встречи длинною в 5 минут — это все взаимное общение, состоявшееся у «молодоженов». И дело не в любви с первого взгляда. Ее здесь не было, автор на это явно намекает. А что же тогда было? Была влюбленность. Мальчик по имени Бениньо увлекся симпатичной девушкой, прекрасно танцующей перед окнами его дома, и по воле судьбы, когда она безмолвная поступила в больницу, он увлекся ей еще с большей силой. Ведь отказать она не могла. Она вообще ничего не могла. А завораживающий эффект ее тела окончательно положил конец «непорочной» любви. Что касается Марко — мужчина с тяжелой судьбой. Драматичный первый брак сменился трагичной любовью и верной чистой дружбой, кончившейся слезами и разочарованием. Не знаю за какие заслуги карма наградила его столь длинной черной полос. Про Марко нельзя сказать плохо. Его способность беспрекословно выполнять свой моральный долг, и любовный, и дружеский, придает образу еще больший шарм и человечность.
Если два человека любят друг друга и дорожат этими отношениями, очень важно чтобы они любым способом поддерживали постоянное общение между собой. В противном случае это может привести к неприятным недомолвкам, ссорам или даже расставанию. Но как быть если твой любимый или любимая в силу определенных причин не способны не только произнести ни слова, но даже выразить любой знак? Эта необычная тема стала центральной в психологической мелодраме Альмодовара «Поговори с ней». Синопсис Журналист Марко, находясь в поиске интересной темы для новой статьи, решает взять интервью у известной женщины-тореро Лидии. Но деловое знакомство перерастает в нечто большее, и между Марко и Лидией вспыхивают взаимные чувства. Однако спустя несколько месяцев происходит трагедия: во время выступления на Лидию нападает разъяренный бык, и женщина оказывается в коме прикованной к больничной койке. Мучимый желанием выразить свои чувства безмолвной любимой, Марко неожиданно находит поддержку со стороны простого санитара Бениньо, заботливо ухаживающим за также находящейся в коме Алисией. Наблюдая за страданиями друга, Бениньо советует Марко просто взять и поговорить с Лидией. Игра актёров Фильмы Педро Альмодовара отличаются не внешними художественными особенностями, но особой характерной игрой актеров. В случае с «Поговори с ней» я бы выделил таких актеров, как Дарио Грандинетти и Хавьера Камара, каждый из которых исполнил сложных персонажей. Дарио Грандинетти сыграл роль журналиста Марко, которого постоянно влечет к женщинам с личными проблемами, в итоге затрагивающих его личную жизнь. Хавьер Камара исполнил роль Бениньо, добродушного и жизнерадостного парня-девственника, который искренне влюблен в незнакомую девушку Алисию, решив связать с ней оставшуюся жизнь, несмотря на ее нахождение в коме. Режиссура Как и большинство картин Педро Альмодовара «Поговори с ней» тоже обладает особой неповторимой эстетикой и авторским почерком самого режиссера, который отличает эту картину от остальных мелодрам. На экране разворачивается не банальная история несчастной любви, а фактически проводится анализ взаимоотношений мужчины и женщины через призму их общения и причудливости его форм. Режиссер проводит четкие параллели между двумя экранными парами — Марко и Лидией и Бениньо и Алисией — периодически погружаясь в прошлое героев. Оба героя буквально одержимы своими любимыми женщинами, и каждый находит свой собственный путь к их сердцам. Однако фатальная концовка и у того, и у другого сближает героев, в какой-то мере даже меняя их местами, поскольку для одного героя судьба остается предрешенной, а у другого появляется уникальная возможность исправить ошибку своего друга. Сценарий фильма отличает нелинейная структура и обрывочный сюжет, состоящий как из отдельных флешфовардов, так резких переходов в будущее, оставляя за кадром детали из жизни героев. Центральной фигурой фильма становится журналист Марко, который решает написать статью об известной в Испании женщине-тореро Лидии. Во время попытки взять у нее интервью Марко невольно сближается с Лидией, и между ними вспыхивают любовные чувства. Однако спустя несколько месяцев отношений происходит трагедия: во время выступления Лидия не справляется с быком, и тот затаптывает ее до полусмерти. Марко пытается осознать, что возможно его любимая женщина не то что никогда встанет с кровати, но и не выйдет из глубокой комы. Мучимый желанием выразить свои чувства герой находит поддержку со стороны обычного санитара Бениньо, который ухаживает за девушкой по имении Алисия, находящейся в таком же состоянии, что и Лидия. Несмотря на это, Бениньо считает, что нашел способ достучаться до Алисии, разговаривая с ней, как с обычным человеком. Вскоре вектор внимания сосредотачивается на Бениньо, человеке с непростым прошлым и, как окажется, будущим, которое сложится по причине бури чувств и эмоций, творящихся в его душе. Итог Конечно, «Поговори с ней» — очень необычное, но очень красивое и атмосферное кино. Хотя фильму не хватает более ускоренной динамики, все же он цепляет за счет стилистики Альмодовара, того колорита и атмосферы страсти и эмоций, которые он, как обычно, вложил в свою работу. Поэтому рекомендую к просмотру. 9 из 10
Не совсем понял, почему этот испанский фильм получил «Оскар» за оригинальный сценарий. «Оскар» вроде исключительно для американских фильмов, кроме номинации «иностранному фильму». Впрочем, оно того стоит. Хотя фильм я лет шестнадцать смотреть не хотел. Здесь действительно многое, что мне по жизни не нужно — люди в коме (хватит мне реала), бои быков (за год в Испании у меня даже мысли не возникало посетить это убогое зрелище) и плюс ко всему, я с некоторым подозрением отношусь ко всем фильмам Альмодовара из-за непременной темы нетрадиционных отношений. Если не знать этого режиссера, то «Поговори с ней» может стать сложной задачей в части распознавания — где режиссер вполне серьезен, а где просто издевается. Если не тон, то тема в этом фильме сразу принимается предельно серьезная, но Альмодовар не будет Альмодовар, если не поглумится над действительностью и здесь. Тем более, мне уже приходилось видеть феерический стеб этого режиссера над самыми разными жизненными аспектами. Потому периодически на меня накатывала мысль, что, может быть, я зря воспринимаю фильм с абсолютной серьезностью, и сейчас вылезет какая-нибудь очередная режиссерская нелепость. И их действительно вылезло превеликое множество, хотя и не глобальных. В самом начале я долго смеялся над балетом двух женщин в возрасте в ночных рубашках и реакцией зрителей. Потом неутомимо хрюкал над диалогом в стиле « — Чем ты по жизни занимаешься? — Я люблю путешествовать». Это она по жизни любит, любовь — смысл ее жизни. Как это тонко. Ирония. Нужно будет на испанском этот диалог найти. Сюжет занимает настолько, что на все остальное обращаешь мало внимания, хотя томная ленивая от солнца грация испанских переулков передана прекрасно, актеров знакомых практически нет, что тоже хорошо, ибо не отвлекает внимания, а работа мастера и заключается в том, чтобы тебе некогда было искать огрехи. Заметил, что оригинальность иногда сквозит даже в отдельных кадрах, например, чья-то рука, указывающая путь, а герои невероятно эмоционально выверенные. Если кому-то нужно что-то сказать, то он говорит именно с той силой и интонацией, что предполагалось, ни на полтона выше. Великая сила любви по Альмодовару выглядит примерно так: В юности у меня не было ноги, но потом я встретил женщину, настоящую женщину, которая меня полюбила. И благодаря этой любви у меня отросла новая нога. А танцы нужны, чтобы показать во всей красе всех тех, кого можно полюбить и пригласить на говяжий стейк. В общем, в «Поговори с ней» поэтому еще и танцы, кроме лежащих в коме людей и неудачно убитых на корриде быков, хотя фильм, в общем-то, о любви. И о сиськах тоже. Самое интересное, режиссер приготовил для тех, кто в эту любовь на экране не поверит, еще одну трактовку — «Поговори с ней» о не вполне нормальных людях. Но, если при этом кто-то назовет влюбленных вполне нормальными, то я сам, в свою очередь, ему не поверю. 10 из 10.
«Самое грустное — это любовь, которая закончилась…» Что такое действительно оригинальный сценарий? Это можно узнать, посмотрев данный фильм Педро Альмодовара. Он популярный, испанский режиссер, в чьих фильмах захочет сняться любой актер. Режиссер этот очень талантливый и снимает чудесные, волшебные кинокартины, которые лично я люблю и ценю. Не буду перечислять их все, ведь у Альмодовара я люблю много фильмов. Сейчас перед нашим вниманием детективная драма Педро «Hable con ella». Фильм шикарен, а его сценарий просто невероятный. История крайне запутанна и все непостижимым образом переплетено. Смотря это кино, постоянно удивляешься, находишься в гипнотическом состоянии. Альмодовор так здорово все планирует и снимает каждую сцену уникально: столько цветов, продуманных оттенков. Он гений. Мы видим события, основанные на реальной истории в одной из больниц Румынии. Адаптация событий происходит уже в Испании, где мы видим нескольких героев, чьи жизни будут переплетены и драматически связаны друг с другом. Двое мужчин: один ухаживает за девушкой, находящейся в коме, второй начал встречаться с девушкой, укрощающей на арене быков. Две разные жизни, два незнакомых человека, но что-то их объединит навсегда… - Я верю в чудеса и ты тоже должна верить. - Я? Зачем? - Потому что тебе это нужно. Но даже если тебе явится чудо, ты не обратишь на него внимания. Удачный был выбор актеров, и что самое интересное режиссер ни с кем из них до этого фильма не работал. Все сыграли здорово и так драматично. Мужские роли исполнили Хавьер Камара и Дарио Грандинетти, и это их звездный час. Оба актера сыграли с душой. Женские роли достались Росарио Флорес (больше всех почему-то запомнилась, и именно о ней вспоминаешь, когда думаешь о фильме) и Леонор Уотлинг. Данный фильм на самом деле в какой-то степени гениальный, и то как режиссер поставил историю и разложил все по полочкам — заслуживает особенного внимания. Мне даже сложно эту картину с чем-то сравнить, ведь она уникальна, и даже не похожа на другие фильмы Альмодовара. Остается только обязательно ее посмотреть и увидеть это нечто своими глазами. Кино удивит и поразит, даже шокирует. «Поговори с ней» — испанская, детективная драма 2002 года. Фильм переполнен эмоциями и он очень необычный в приятном смысле. Картина глубокая и сильная, оставляющая после себя след и бурю эмоций. Есть фильмы, просмотр которых обязателен, и это кино именно такое. 8 из 10
Данный фильм очень удивил меня. Именно в нем я открыл для себя тот Испанский колорит, который сумел открыть ранее в Испанской истории и литературе этого языка (не беру в расчет творчество Алехандро Гонсалеса Иньярриту, который хоть и снимает картины на Испанском языке, является мексиканцем). В очередной раз уверяюсь, что мировая арена приемлет и поощряет именно те фильмы, в которых отражена полностью та действительность, что окружает режиссера, которая впитывает те его переживания, что напрямую связаны хоть и с формальной, но действительностью его малой родины, менталитета и обычаев народов. Это очень необычный фильм и его оригинальность вовсе не состоит в сложности повествования, многогранности форм, отнюдь, однако именно человеческие поступки, в частности поступки главного героя, которые заставляют рассуждать о правильности и неправильности его действий — служат тем фундаментом, на котором строится вся глубина фильма. Будет неуместно вдаваться в детали фильма, так как каждая деталь может намекнуть о той неожиданной развязке, что имеет место в финале фильма. Разумеется, фильм о любви. Однако, как дальше охарактеризовать ее, вопрос сложный. Любовь в этом фильме также запретна, как и почти невозможна. Можно ли любить человека, что находится в состояние недееспособном, недвижим, не имеет возможности говорить и слышать, человека, что находится в коме? Я бы ответил, что да, человека можно любить, и даже мертвого, особенно если он был лучше всех живых (как говорил Холдена Колфилд, герой романа «Над пропастью во Ржи»). Однако, не будет ли слишком эгоистичным, любить такого человека без его разрешения? Вряд ли можно назвать любовью действия побуждаемые по причине страсти, те, в которых заинтересована лишь одна сторона. Иногда любовь — это оставить человека в покое, но в фильме вопрос куда более сложен, ведь главный герой уверен, что его помощь и забота, что и вовсе вся его любовь — более чем нужна той девушке, что находится в коме и за которой он ухаживает уже целых четыре года. Этот вопрос риторический и поступки главного героя легко могут поддаться осуждению, так как во многом он и правда перегнул палку, но сделал это лишь потому, что был побужден к этому своей одновременно невинной и в тоже время разрущающей и безумной любовью. Однако, режиссер делает очередной ход, что сбивает с толку мысли о морали и аморальности поступков главного героя. Ведь получается так, что возможно именно своими действиями главный герой спасает девушку, и этот субъективный факт подходящий лишь под настоящую ситуацию — заставляет переосмыслить и судить главного героя совсем по-иному. Мораль и смысл фильма очень тонки и можно бесконечно рассуждать о правильности и неправильности поступков главных героев, однако мы имеем дело с фильмом, а каждый фильм имеет финал, так что действия есть лишь то, что приводят к нему, а финал «Поговори с ней» — похож на такой глупый, но такой сентиментальный и живой сон, после которого все рассуждения — просто теряют смысл. Я советую к обязательному просмотру картину испанского метра Педро Альмадовара, так как считаю, что история рассказанная в ней, вряд ли может оставить равнодушной, или по крайней мере не заинтересовать. 10 из 10
Так случилось, что Педро Альмодовар, мэтр испанского и международного кино, пришел ко мне лишь спустя 9 лет моего страстного романа с кино. Пришел с лентой о безысходности и надежде, трагедии и любви — «Поговори с ней». Испанские режиссеры современности, в том числе, Алехандро Аменабар и Хуан Хосе Кампанелла, известны своими вызовами, которые они бросают зрителю в виде тяжелых судеб героев, колоссального уровня переживания как протагонистов, так и антагонистов и стремления доказать, какой никчемной может быть человеческая жизнь. Лента «Поговори с ней» не стала исключением. Не нужно быть гением или киноманом, чтобы вынести для себя основную мысль автора из такого богатого на события фильма, которая заключается всего лишь в четырёх словах: «Невозможно жить без любви». Будь то матадор Лидия, ее бывший муж Ниньо, страдалец Марко, медбрат Бениньо. Все они прошли через трудности, страдали, обжигались, у всех них был неудачный опыт общения с противоположным полом. И даже вышедшая из комы Алисия, которая была немного черствой прежде, теперь, будучи с тростью и рубцами на теле, отвечает взаимностью чувствительному Марко, незнакомцу со слезами на щеках, которого она никогда не видела. Любовь Бениньо привела к жизни Алисию, отсутствие любви Марко забрало жизнь у Лидии. Всё просто. Детально продуманный и лишенный изъянов сценарий, несмотря на временами быстрое развитие событий и довольно усложнённую структуру, держит зрителя в усыпляюще-тревожном состоянии до самого финала. Да, такие истории в реальной жизни, возможно, и не встретишь, но это ведь кино (тем более, кино Альмодовара), где даже самые невообразимые повороты сюжета заставляют тебя проецировать переживания героев на себя. Каждый может вынести для себя намного больше из данного фильма и может трактовать итог по-своему, но в одном мы все обязаны согласиться — фильм не оставит никого равнодушным, а это главная задача любого автора. В этом мире многие беды случаются от того, что мы не можем сказать то, о чем думаем, боимся раскрыться, боимся, что нас обидят или не поймут. И если ты не знаешь, думает она о тебе, беспокоится ли, любит ли — просто поговори с ней…
Все события вертятся вокруг нескольких ярких и отличных друг от друга образов, характеристики которых постепенно меняются и передаются друг другу. Эти образы формируют люди (Бениньо, Марко и даже отчасти Лидия) посредством своих поступков и характеров. Образами их можно назвать из-за изрядной характерности их черт в начале повествования, а также камерности всего фильма. По мере просмотра можно заметить, как образы меняются, обмениваясь характеристиками. Так, например, открытость и добрая детская наивность Бениньо позволяют раскрыться Марко, перестать смущаться своих чувств, повысить эмоциональный интеллект. Показано, как характеры людей влияют на поступки: их собственные и других людей. Очень ловко и изящно режиссер «жонглирует» гендерными ролями и соотносящимися с ними (по мнению общества) личными качествами и поступками людей. Так, например, согласно сюжету, он полностью подавляет эмоциональность героинь, зато мужчины очень чувствительны (вероятно, за двоих), что ненавязчиво разбивает традиционное представление о необходимости стоической непоколебимости для мужчины и табу на слёзы. Также мужчины показывают такие нетипичные качества как покорность, нежность, чуткость, забота. Интересен для анализа Бениньо как наиболее незаурядная и запутанная личность из всех, в силу замкнутости в момент формирования. Но особенно я хотела бы остановиться на моменте, на который намекает и название фильма — его представление о связи и взаимопонимании между ним и Алисией. Он посвятил себя уходу за ней: физическим (забота о теле) и моральным (поддержание её интересов). Он успешно погрузился в этот мир (искусство) и, без сомнения, стал разделять её переживания. Значит ли это, что он стал бы понимать её? Похоже на то. Но. Он убежден, что она слышит и понимает его, даже как-то интерпретирует её реакции как ответные. Это однозначно является домыслами. Значит, его поступками правит фантазия, а фантазия уводит от истины, когда дело касается двоих. Также фантазия и домысел сыграли с ним в итоге злую шутку. Мне кажется, отчасти пример поведения Бениньо можно интерпретировать как отношение многих мужчин к женщинам. И не только. Хотя бы даже та ситуация, при которой мужчина хочет познакомиться, женщина отказывается, но мужчина продолжает настаивать. Это отсутствие диалога, понимания, двустороннего учета желаний. Также диалог может состояться, но по сути не приводить к открытости, быть монологом или фальшью, как между Лидией и Марко в начале фильма. Результатом является очень большая пропасть между людьми (вплоть до того, что Марко узнаёт только спустя несколько месяцев в больнице Лидии от чужого человека). Превосходно душевное опустошение Марко передает мелодия Alberto Iglesias — Alicia Vive. Поэтому фильм, в первую очередь, о необходимости здорового, искреннего, открытого диалога и интимности между близкими людьми. Множество тонких межличностных, моральных и экзистенциальных проблем поднято в фильме, о которых невозможно развёрнуто написать в краткой рецензии. Поэтому просто 10 из 10
Фильм неординарный, чувственный, в довольно своеобразной манере повествующий о сущности любви и дружбы. Он, как мне кажется, погружает зрителя в то состояние приятной светлой печали, которая порождается ощущением чувства прекрасного, содержащего в то же время некоторый трагизм. Альмодовар рисует перед нами персонажей, оказавшихся в необычных жизненных ситуациях. Он говорит нам о медбрате Бениньо, который посвящает свою жизнь сначала заботе о матери, а затем, когда та умирает, прекрасной девушке, балерине Алисии. Сначала он просто наблюдает из окна своего дома за ее занятиями в балетном классе, а спустя какое-то время пытается познакомиться. Но привычный ход жизни нарушается, когда Алисия попадает в аварию и впадает в летаргический сон. Бениньо удается стать тем человеком, который в дальнейшем будет осуществлять основной уход за Алисией. Он полностью растворяется в девушке; ее жизнь становится смыслом его жизни. Бениньо ухаживает за Алисией, разговаривает с ней, старается приобщиться к ее интересам, глубоко веря, что она чувствует все, что он делает, и в любой момент может пробудиться от крепкого сна. Позже он назовет этот период самым счастливым временем его жизни. Не это ли является тем, что мы называем любовью? Растворение в другом человеке, особая форма жертвенности, которая в итоге создает нечто прекрасное в области чувств. Она не имеет ничего общего с чувством собственника, который лишает объект своей «любви» свободы, и который по сути лишь удовлетворяет свой эгоизм. Эту любовь собственника можно сейчас видеть повсюду… В фильме есть и другие переплетения судеб. Речь идет не об одном только Бениньо с его любовью, однако, на мой взгляд, именно история этого человека является основной линией в повествовании, а остальное служит только лишь средством для лучшего ее осмысления. Но не только о любви к женщине говорит режиссер. Он также повествует о дружбе, которая тоже есть особая форма любви. Так о ней еще никто не говорил. И снова мы видим здесь жертвенность, присущую любви. Она исходит из самого сердца, а не из необходимости или долга. Осмелюсь предположить, что режиссер хотел донести до нас одну важную мысль: человек способен любить, когда способен отдавать. Альмодовар наполняет фильм романтическими вставками, разнообразит сюжет лирическими отступлениями, использует метафоры для наилучшего понимания основной идеи. Фильм, несмотря на обилие различных эпизодов, кажется весьма гармоничным; в нем также ощущается некоторая поэтичность. На мой взгляд, эта работа в полной мере демонстрирует чувственность и необычность натуры самого режиссера.
И самому скептически настроенному зрителю не удастся упрекнуть Педро Альмодовара в незаурядности творческой натуры. Главным доказательством безграничной изобретательности этого ныне седовласого сеньора, одаривающего публику хитрой улыбкой, является его фантастическое умение блуждать в дремучем лесу людских страстей и пороков, всякий раз рискуя заблудиться. В череде запутанных сюжетов и экстравагантных персонажей творческий аппарат испанца обретал всё новые формы, комический пафос и небрежность стиля постепенно заменялись самодостаточными работами с крепким сюжетом и яркой концептуальной начинкой. Альмодовар — не просто режиссёр, он — режиссёр-рассказчик. Едва ли можно вспомнить даже с десяток имён в мировом кинематографе, обладающих талантом столь тонко и доступно преподносить с экрана несовершенство социума, выворачивать наизнанку его тёмную сторону и упорно искать там луч света. В зависимости от исходного посыла путь героев оканчивается либо новым поворотом, либо целой развилкой, но никогда — тупиком. В фильме «Всё о моей матери» режиссёр вывел оригинальную формулу счастья на фоне общего эмоционального надлома, в «Дурном воспитании» — в очередной раз мастерски сбалансировал градус откровения тела и духа. В этом смысле, картина «Поговори с ней», вышедшая между ними, несколько отличается от большинства работ Альмодовара. Главные герои здесь не носят скабрезные маски, притом, что они абсолютно разные. Бениньо — молодой, не обделённый шармом и женским вниманием мужчина, кажется, не имеет серьёзных причин для того, чтобы запретить себе тихо радоваться жизни. Специфическая работа санитаром по уходу за недееспособными больными тому совсем не помеха. Личность Марко — куда более загадочна. Полностью этот персонаж себя до самого конца так и не раскроет, но знакомство двух мужчин, переросшее в дружбу, позволяет выявить определённые черты его характера. Марко — журналист, он явно далёк от сентиментального восприятия действительности, а потому между ним и Бениньо иногда проскальзывает непонимание по ряду вопросов. Что, впрочем, не лишает их чувства взаимного уважения. В свойственной для себя манере Педро Альмодовар прибегает к испытанной годами практике и пропускает своих героев через горнило бедствий и общественной морали, однако, делает это по-голливудски легко и непринуждённо. Пожалуй, главное отличие «Поговори с ней» от многих других работ Альмодовара заключается в отсутствии здесь того самого огненного вихря, от которого всем вокруг становится жарко. Взамен этого, режиссёр-экспериментатор выбирает шаблонную тему любви мужчины к женщине и создаёт достаточно жёсткие условия её развития. На сей раз, не будет никакого экзальтированного охотника до женских сердец с лицом Бандераса, не будет и его потенциальной жертвы, но женская притягательность никуда не исчезнет, а её обладательница остаётся удивительно желанной даже в столь беспомощном и жалком состоянии. Именно она становится тем камнем преткновения, который порождается в тихой атмосфере испанского городка и движется по кругу, незаметно увеличивая радиус своей орбиты как частица в циклотроне. В конечном счёте, круг замкнётся на фигуре из трёх человек — двое мужчин и женщина, которая спит. «Поговори с ней» показывает нам не только многогранность режиссёрского таланта Альмодовара, но и выявляет в нём лирические черты уже не былого бунтаря в хорошем смысле слова, но зрелого и опытного гуру, принимающего жизнь со всеми её проявлениями. Это один из самых глубоких и серьёзных фильмов испанца, каждое мгновение которого от первой до последней сцены посвящено самому главному, что есть в мире — любви. Альмодовар показывает, что настоящая любовь иногда бывает слепа, часто безответна, порою смешна и нелепа, но суть всё та же. Простоватый и чудаковатый Бениньо — не единственный, кто доказал это. Удивительные мини-сцены из спектакля про женщин-сомнамбул и характерного «немого» фильма также несут в себе скрытый гуманистический знак. Пережившему на стыке двух тысячелетий ряд внутренних трансформаций Альмодовару удалось не только покорить заокеанскую киноакадемию, разработав оригинальную художественную символику, но и доказать свою способность работать с разными жанровыми категориями. «Поговори с ней» и есть тот мастер-класс от Альмодовара для зрителей, привыкших к понятию «китч», но всегда ждущих чего-то необычного.
В традиционном представлении Испания так же неотделима от корриды, как Бразилия — от карнавала или Франция — от прогулок по Монмартру. Залитая жарким солнцем арена. Густой туман от клубящегося песка. Танец со смертью. И фонтан крови в конце. От возможности лицезреть, как тореро балансирует на грани спасения и неотвратимости, и как стираются границы между отвагой и жестокостью, мало кто откажется. В корриде не место тем, кто слаб духом и хрупок телом. Стать звездой такого шоу способен лишь человек, обладающий абсолютным бесстрашием. Лидия — единственная женщина-тореро, достигшая заоблачных высот в своем деле. «Два быка, шесть быков — какая разница», — на этих словах губ героини касается неоднозначная улыбка: смуглой красавице знакомы и сласть побед, и горечь поражений. Однажды ей пришлось преломить себя, и лишь она знает, чего ей это стоило. С тех пор она королева корриды. Лидия высечена из гранита — так казалось до рокового боя. В тот день она была не в форме и отвлеклась лишь на миг. И бык взял верх. По рядам прокатился гул ужаса. Среди зрителей был и ее возлюбленный — Марко. Лидия и Марко. Страсть нахлынула на них внезапно. Она всегда стихийна, захватывает целиком, без промедления. На этот раз в сети этого чувства попали отважная гордая смуглянка и меланхоличный журналист. Был ли это союз навсегда? Ответ на этот вопрос растоптан безымянным быком. Лидия в коме. Начатие любви медленно прогорает, как разгоряченные до предела угли, не дождавшиеся новых поленьев. Достигнув пика температур, жар начнет утихать. Бениньо и Алисия. В стенах медицинского учреждения, куда приезжает следом за каретой скорой помощи Марко, несет добровольный крест медбрат Бениньо. В уходе за больными он достиг совершенства. Смешной, милый чудак — он искренне верит, что люди, которые находятся без сознания, могут слышать, чувствовать, любить. Уже несколько лет он ухаживает за «спящей» Алисией. И забота заключается не только в медицинских манипуляциях, но и в косметических процедурах: кожа рук девушки должна быть мягкой, волосы блестеть, как на солнце, а заласканное руками массажиста тело пусть излучает свежесть, как если бы Алисия после купания сидела у моря и смотрела на закат. Делиться впечатлениями, читать ей газеты, рассказывать о фильмах — Бениньо уверен, что для Алисии, пребывающей в коме, и это важно. Он по-детски счастлив: если б не катастрофа, в которую попала девушка, они бы никогда не были вместе. А тут — беда помогла. И теперь он может прикасаться к ней — какое блаженство. Бениньо и Марко. Друзья по несчастью. Их возлюбленные в коме. Но Бениньо на седьмом небе и верит, что у них с Алисией уже сейчас полное «взаимопонимание». Так и хочется покрутить у виска, сидя перед экраном. Сумасшедший! Но пребывание парня в иллюзиях так трогательно, что сентиментальный зритель прощает медбрату его заблуждение. Между тем, не менее добросердечный Марко, способный разреветься от переизбытка чувств на спектакле, теряет надежду на выздоровление Лидии практически сразу. А на совет нового странного друга: «поговори с ней» — реагирует поразительно сухо, будто медбрат предложил ему перекинуться парой фраз с соломенной куклой. Кто из мужчин окажется правым в своих прогнозах? Ответ на этот вопрос растворен в стерильных палатах, где души двух женщин витают в пространстве между потусторонним миром и земной жизнью. Алисия и Лидия. Они никогда не были знакомы, и у них разные судьбы. Они «спят» в разных палатах, не зная друг о друге. Есть ли хоть у одной шанс выкарабкаться из летаргической темницы? Это — в компетенции неведомых сил. В оторванной от привычного хода жизни реальности, где смерть дышит двум девушкам прямо в лицо, действуют какие-то иные законы, часто отнюдь не медицинские. В такой реальности всё не в соответствии с чем-либо, а вопреки всему. Бениньо и Марко стараются эти законы постичь, пусть и разными путями. Сколько на это нужно времени? Месяцы, годы? Ждать готов лишь один из героев. Он слепо верит в чудо. Но еще неизвестно, кто действительно дождется. «Мужчина (мальчик) не должен», «это не женское дело» — каждый из нас часто слышал подобное с самых ранних лет. В картине Педро Альмодовара гендерные различия не имеют особого значения. Мужчины льют искренние слезы, работают сиделками, а женщины готовы постоять за себя без посторонней помощи. И это вовсе не вызов природе и традиционному укладу. Это, по сути, разговор о душах. А они не имеют пола. Скорее всего, именно поэтому Бениньо, которого режиссер выбрал на роль проповедника, женоподобен, как ангел. Наивный медработник — будто безвестный пророк, вещающий о безусловной любви и праве каждого на нее. Он, подобно Иисусу, преодолевает дебри людского неверия. И, вместе с тем, на удивленье зрителя, этот странный парень, который, казалось, оторван от реалий, подчас проявляет редкостное благоразумие и совсем не так прост, как кажется. Он находит нужные слова для отца Алисии. Он делает невозможное: совмещает свое сознание с сознанием возлюбленной и начинает жить с ней «совместными» интересами и мечтами. Фантасмагорический киносюжет, которым был очарован Бениньо (в увиденной им короткометражке человек уменьшился до размеров спичечного коробка, проник в любимое женское лоно и остался в нём навсегда) — наш мечтатель воплотил в жизнь. Педро Альмодовар слагает сюжет из коротких фрагментов жизни четырех героев — двух женщин, которые не сказали последнего слова, и двух нежных сердцем мужчин. Он берет за основу абсурдную ситуацию и доказывает, что даже из самой непролазной пещеры обстоятельств всегда есть не просто выход, а самый лучший выход. Нужно просто идти за своим сердцем. Кадр за кадром Альмодовар словно ткёт дивное мозаичное полотно, в которое ненавязчиво, но каждый раз надрывно вплетаются симфонии Альберто Иглесиаса. Рисунок сюрреалистичный, почти невозможный, но, вместе с тем, гармоничный, складный и милый сердцу. Кажется: вот-вот, еще несколько узоров и вензелей — и картина будет завершена. Но в определенный момент орнамент вдруг искажается, и все рушится вместе с гибелью одного из героев. Ситуация кажется непоправимой. Да, в Мадриде Альмодовара нет места сказке о спящей красавице, в финале которой просыпается весь город. Но режиссер знает — ночь особенно темна перед самым рассветом. Будет, будет утро над городом. И будет вера, которую часто пробуждают в сердцах вовсе не священнослужители, а бесславные жертвенные чудаки. Нам же нелишне для начала хотя бы просто «поговорить». И чудо начнет свершаться.
При всём уважении к маэстро Педро Альмодовару, его картина «Поговори с ней» мне не понравилась. Более того, не смотря на хорошую идею, как отметили в Голливуде, оригинальный сценарий, после просмотра разболелась голова, что пришлось срочно идти на улицу, чтобы вдохнуть свежий сибирский морозный воздух. А ведь сделай Педро своих героев немного другими, убери этого Хавьера Камара из кадра с его лоснящейся голубиной физиономией, уменьши на несколько порядков слёзы героя Дарио Грандинетти, и наступи Педро в конце концов на горло собственной песни и не используй натуралистические подробности проникновения мужчины в женщину, глядишь и кино засверкало бы по другому. А при всём вышеперечисленном — только головная боль и желание отмыться и умыться. А как славно всё начиналось. Лидия ! Женщина-тореро. Видели ли вы в кино до этого такое нововведение ? Я признаться, не видел. Её костюм — это отдельная тема. По-моему художникам декораторам надо давать Оскара за такой наряд. Её взгляд — полный уверенности в контроле ситуации над быком. Но только до того трагичного момента. И вот она уже в коме, как и другая девушка, танцовщица. Рассказ про двух людей в коме, да не просто людей, а красивых женщин, это разумеется интригует. Даже сцена, в которой двоих барышень вывели на прогулку и они сидели в шезлонгах, как две сплетницы, очень даже интересна и красива. Но вот далее, раскрытие внутреннего характера этого самого персонаж Бениньо, получилось вычурным, эпатажным и крайне омерзительным. Ну, представьте себе, лежит девушка в коме, а вы раз к ней и она уже того, «в положении». Ну, куда это годится ? С такими помыслами можно ой как далеко зайти, зайти и не вернуться, что собственно с Бениньо и произошло. Интерпретация отношений Алисии и героя Хавьера Камара в том контексте, когда он ей рассказывает про немое кино тоже имеет право на существование. И даже когда пошла ассоциация и герой из реального превратился в лиллипута, карабкающегося на вершину холма, то бишь на женскую грудь, может вызвать улыбку и философский подтекст. На этом бы Педро взять и закончить сцену, но он решил, что негоже останавливаться на самом интересном и вверг зрителя в состояние крайне тягостное, с моей точки зрения. От груди по животу и далее, мне не показалось смешным, а наоборот перебором, да простят мне мои ханжеские мысли. То есть, Педро утратил чувство меры и вместе с ним чувство реальности. Конечно кому-то это покажется милой шалостью, забавой. Ну, а если вы например смотрите это кино с ребёнком. Как ему объяснить на пальцах, что сие значит ? Вот то-то и оно. И в воскресение из стана коматозников Алисии, как-то не особо верится. Да, девчонка настрадалась, вот бы самое время ей в лучший из миров, а ей подсовывают Марко, вечно молодого, вечно плачущего. Это не тот случай, когда одна жизнь идёт взамен другой. Не тот. Может быть для Альмодовара это кино было очень личным и он решил поговорить со зрителем, услышать от него совет. Не знаю. Судить не берусь. Но сей взгляд на жизнь меня не тронул, а головную боль обеспечил. А посему только два балла. 2 из 10
С самого начала, я знала, что эта картина закончится трагедией. Вот только, когда не знаешь еще героев, когда не сопереживаешь им всей душой и сердцем, тогда еще можно насмешливо сказать: «Альмодовар? Опять кого-нибудь убъет.» Главный герой и второстепенный постоянно меняются местами. Сначала один помогает другому, потом наоборот. Бениньо — влюбленный безумец. Да, так любить могут только безумцы. В своей любви его не могло остановить ничто, даже кома. Своей любовью и верой он Ее исцелил. Марко. Он смотрит балет и у него выступают на глазах слезы. Он убил ужа и заплакал, не потому что ему жаль ужа. Отнюдь. Вся эта история с ужом уже была в его жизни. Когда-то, точно так же он спас свою любимую женщину то змеи. Теперь так много воспоминаний, связанных с Ней, которые заставляют его вновь и вновь вспоминать. Вновь и вновь чувствовать. Таких чувствительных, сентиментальных мужчин стоит еще поискать. Хотя, что с них взять — испанцы. Народ такой. По крайней мере, в моем представлении. Фильм о том, как чувствуют мужчины. Без масок, без напущенной брутальности. Оголенные чувства, раны, боль. То, что обычно нам не видно, оно вот здесь в этой картине. А конец? Конец можете додумать. Хотя, может и так все ясно…
С кем это — с ней? С этой красивой женщиной, лежащей в коме без всякого проявления мысли или чувства. Обычные люди понимают бесполезность таких попыток. Но только не наш главный герой, вдохновляемый в данном случае режиссером. «Ведь она тебя не слышит»! — «Как знать, женщины — такие сложные, никогда не знаешь, что у них на уме». Героинь в таком бедственном состоянии даже две и возле каждой — почти случайный попутчик. Один из них — прирожденный медбрат, вложивший душу и сердце, всего себя в свою неожиданную пациентку. Ухаживает за ней, как ухаживал много лет за больной матерью. У другой женщины, попавшей в кому при других обстоятельствах, — тоже верный попутчик. Но он в счастливый исход не верит, чему способствует безапелляционный приговор врачей. «Необратимое повреждение мозга». Идет время, медбрат все дальше влюбляется в свою пациентку, говорит, что женится на ней, потому что «они лучше понимают друг друга, чем иные супруги». Девушка — несостоявшаяся балерина, ее красоту замечает и другой мужчина, товарищ по несчастью. По профессии он — журналист, объехавший весь земной шар; читая его путеводители, можно никуда не ездить вообще. Вторая девушка — тореадор, женщина невероятного темперамента, некрасивая, худощавая, стройная, но, живя с которой, мужчины наверно умирают от счастья. Как все это снято? Приглашен ли профессиональный тореадор (женщина) или Альмодовар — невероятный мастер монтажа?. В итоге одна из девушек все же приходит в себя. Каким образом? — Совершенно естественным, биологическим. Но Альмодовар не хочет делать финал, счастливый на 50%. И он получается грустным, хотя дает надежду, ввиду образования еще одной неожиданной пары. Чем этот фильм отличается от других, более знаменитых, в том числе таких как Все о моей матери — визитной карточки Альмодовара? Этот режиссер склонен любить всех подряд, особенно женщин. Герои у него обладают невероятными ориентациями, некоторые даже меняют пол, по-моему, даже туда и обратно. Сюжеты почти фантастические, это мелодрамы самого густого замеса. Этот фильм — вполне реальный, выдумок почти нет. Чтобы зрителю не показалось скучным сидеть у двух постелей, Альмодовар вставляет две дивные «новеллы». Одна — танцевальное искусство Тины Бауш. Современная хореография на грани драматического искусства, наверное так. Впрочем, Тина Бауш и ее стремящиеся к оптимизму герои проходят через весь фильм. Вторая вставка — фрагмент немого фильма Маленький любовник. Смешной до невероятия. Слышала комментарий — «…мой тоже хотел меня возить в коробочке, чтобы была всегда при нем, от большой любви». Ну, а этого чувства героям Альмодовара не занимать. Любви и терпения им хватает до самого финала, хотя они, по разным причинам, отторгаются от своих героинь. Фильм — не такой яркий, скромный даже, но он не хуже признанных шедевров Альмодовара. Но пока почему-то в тени. 10 из 10
Обожаю его фильмы периода, когда Педро раскрывается во всем своем перверсивном сиянии: гомосексуализм, смена идентичностей, трансцендентальные порхания сквозь измерения вселенной, комплексы о маме, еще немного о маме, и все о моей маме. К этому периоду я прикрепляю «Возвращение», «Дурное воспитание», «Все о моей матери» (повторяюсь, но любимой тавтологией режиссера), и, конечно, «Поговори с ней». Четыре ленты, возле которых никакие Пепи, Люси и Бом не пробегали. В этом кино Альмодовар снова ломает все нормы и предлагает зрителю социальный оксюморон собственного приготовления как должное. Деликатес, должно быть. Изнеженная хрупкая героиня в мире Педро становится маскулинной укротительницей быков с нестандартной внешностью и сопливым нарциссичным ухожером, который бросает ее. Второй ее случайный встречный напоминает не то латентного гомосексуалиста, не то маньяка с тихих окраин американского уездного городка, который вот-вот достанет коробку с набором высушенных крыльев бабочек. Однако, он более, чем гетеросексуален. Помимо юной наркозависимой красотки — своей первой жены, он смог, убив змея, завоевать благосклонность публичной звезды корриды. Второй мужской образ еще более маргинален: его гомосексуальность даже обсуждать скучно, настолько она очевидна санитаркам. Ан-нет, с ним вообще подвох. Большой такой. Шокирующий местную врачебную братию и одного психоаналитика в особенности. Альмодовар, кажется, насмехается над Фрейдизмом, ставя отца Алисии в неловкое положение. И тут последняя героиня. Четвертая сторона — симметричная часть хаотичной гармонии плоти и духовности. Алисия, с которой нужно поговорить. Но никто этого не сделает, когда уже будет можно.
Удивительный фильм Педро Альмодовара порождает калейдоскоп эмоций. благодаря своей многоплановости, иронии, множеству символов, тонкому юмору. Стоит отметить особенность структуры фильма, которая заключается в обилии вставок, флэшбеков, зеркально отражающихся фрагментов. Данные вставки обогащают ленту, добавляя ей новые смыслы Режиссер поднимает такие важные проблемы, как роль веры в деле спасения человека, возможность жертвовать своей жизнью, ради ближнего, возможности жить в собственном мире, проблемы дружбы, совести и безграничности любви. Альмодовар предлагает зрителю поразмышлять, можно ли обвинять Бениньо в непристойном поведении, если благодаря его роковому плотскому влечению, что свойственно подавляющему большинству людей и абсолютно естественно, Алисия пришла в себя? Очевидно, что если бы не Бениньо, она могла бы никогда не проснуться.. «Поговори с ней» — потрясающий фильм о неравнодушных людях, не оставляющий равнодушным никого после просмотра.
Пересмотрела «Поговори с ней». И, как и прежде, был комок в горле, когда финал. Этот последний мессидж из тюрьмы… Неистовый бег Марко в надежде спасти Бениньо. Хотя… кто кроме нас самих же может нас спасти? В фильме, правда, утверждается, что может! Бениньо сразу двоих спас. Т. е. не только Алисию, но и друга своего единственного. Ее — от комы. Его — от молчания. Потому что МОЛЧАНИЕ — это КОМА. Да! Вы знаете, что такое бойкот? Я знаю. Я много лет не говорила с… Молчание — кома. А говорить — и в фильме мне эта мысль очень понравилась — можно не только голосом, звонками, письмами… А еще взглядами, прикосновениями, танцем, движениями, мыслями… И просто добротой. Потому что она даже когда ничего не делает, все равно действенна (как молчаливая молитва монаха, например; максимальная статика и тишина — а эффект есть). И получатся, что мы всегда говорим, даже когда молчим. Мы все равно что-то произносим и передаем миру и другим. Потому что молчание — это кома. И всё говорит в нас… Кроме равнодушия! Молчание — кома? Слово — Бог? Молчать или говорить? Есть две крайности у этого выбора. С одной стороны, «молчание — золото», «молчи, скрывайся и таи», «нам не дано предугадать, как слово наше отзовется», религиозный подвиг молчальников, схимонахов, моуна… Но есть и такое еще: «слово лечит», «без языка и колокол нем», «доброе слово — дверь в душу», «у земли ясно солнце, у человека — слово». И, наконец, «в начале было Слово», и именно Словом спасал Господь грешный мир. Не склонные к крайностям люди выбирают, наверное, что-то среднее. Намек, например, тот, что сродни рисованию пальцами в воздухе. Полувзгляд, полуприкосновение, полутон, полуслово, недоговоренность. Шепот. Отказ от громкости суесловия. А каков выбор Бениньо? Именно он в фильме просит, умоляет, требует: поговори с ней, говори со мной, ГОВОРИ! Именно он — транслятор мудрости Альмодовара: мы люди — и надо разговаривать. Словами вливать свою душу в мир другого. Быть сообщающимися сосудами со словесным составом. Но речи Бениньо — это, конечно, не только слова. Это язык сердца, прикосновений, слез, улыбок, детской веры в хорошее. Великое красноречие ЛЮБЛЮ. От Бениньо исходит потрясающа жизненная сила. Откуда? Ведь он и молод, и неопытен, и тих, и неприметен. С точки зрения психиатра (отца Алисии), совершенно не знает жизни. Да вообще не жил! 20 лет провел у постели больной мамы (как санитар, личный парикмахер, косметолог). Все эти годы единственным смыслом жизни был уход за ней. Потом то же повторилось с Алисией. Откуда ж эти мудрость, свобода, равновесие, радость, благоговение, лучащиеся в каждой его улыбке и фразе, в каждой минуте его жизни, которая, если разбирать ее здравой логикой, — сплошное несчастье и невезение? Откуда ореол святости, подвига вокруг того, кто в глазах окружающих — полный лузер, неадекват? Преступник! Откуда это легкое прощение за грех, казалось бы, самый противный — изнасилование девушки в коме? Почему нам не грязно, когда узнаем об этом? И не исчезает внутренняя улыбка. А внутренний голос говорит: Бениньо прав, невиновен, чист, и семя его — не грязь. Искусство имеет право на ДРУГИЕ смыслы. Альмодовар их дарит с испанской щедростью. Мир, каким он его видит, шире правил. И то черно-белое кино (фильм в фильме), где малыш-любовник навсегда добровольно отправляет себя в лоно красавицы… режиссер, как и Бениньо, понимает не только шутя, а серьезно, восторженно, трепетно: «и Альфредо остался внутри нее навсегда!». Как вовсе не шутки то, что брутальный Марко весь фильм прорыдал отнюдь не скупыми слезами. Как вовсе не в насмешку была исполнена Caetano Veloso сентиментальнейшая песня Альберто Иглесиаса про тоскующего голубя. Вы только вслушайтесь в ее слова! Кажется китч, стеб, прикол, пародия на высокое? Начну с припева: ку ку ру ку ку. Дальше — больше: Люди говорят, что она рыдала ночи напролет. Люди говорят, что он ничего не ел, только пил. И небеса содрогались от его стенаний. И на смертном одре своем он призывал ее. О, как он пел, как он вздыхал. Как он пел! Он сгорал от смертельной страсти… Эта песня могла прозвучать (у того же Тарантино или Родригеса) уморительно смешно, могла стать колкой карикатурой на всякие сантименты, восторги и вздохи со слезками. Но все зависит от исполнения, от искренности интонаций, от веры в эти простенькие слова. И, конечно, в возможность чуда — вечной любви, которой ни смерть, ни время не помеха. У Альмодовара все это есть. От органики его сентиментальности, от смелости открывать чувства посредством чрезмерного, от нестраха и жажды слез всё внутри переворачивается и умягчается. Да. Дело в них — в искренности и дерзновенности через край. Дерзости видеть ЛЮБЛЮ там, где другой бы увидел порок или отклонение. Находить везде, в каждом сердце, даже в том, что бренчит ледышками. Даже на дне молчания, невзаимности, комы, смерти. У Василия Розанова как-то спросили, какого бы влияния он хотел своим творчеством. Он ответил коротко: «Унежить душу». А нужно ли что-то еще?
Иногда случаются такие ситуации, когда слова и разговоры становятся незаменимы. Когда из доступных средств (для того, что бы достучаться до человека) у тебя есть лишь слова, которые облекаются в предложения и становятся самостоятельным источником, через который человек доказывает свои поступки — здесь просто нет другого варианта — спасают только разговоры, а точнее длинные, нескончаемые монологи одного человека с другим, который не может ему ответить. «Поговори с ней» — шестой фильм Альмодовара, который я посмотрела и именно тот, который смог поразить меня сильнее, чем все предыдущие работы режиссера. Это невероятно эмоциональная картина, которая близка мне по духу и (чем-то даже) ситуацией показанной здесь (нет, не буквально, конечно, а скорее абстрактно). Нам всем порой не хватает разговоров с любимыми, родными или же просто друзьями. Редко находит человек того, с кем можно было бы болтать по душам или же того, кто бы рассказывал тебе всё не таясь, без лжи и фальши. Поэтому острый дефицит в разговорах весьма обоснован и понятен. Здесь же Альмодовар поднимает эту проблематику на новый уровень, смешав все с любовью и (какой-то даже патологической) верностью. Два главных героя Бениньо и Марко знакомятся при весьма печальных обстоятельствах. Их связывает общее горе — их любимые женщины находятся в коме и фактически мертвы. Они в схожих ситуациях, но разительно отличаются характерами и восприятием своего положения. Бениньо настроен оптимистично. Он ведет долгие беседы со своей девушкой, рассказывая ей о просмотренных фильмах и встречаемых людях. Он любовно ухаживает за ней и свято верит в то, что она выздоровеет. Марко же напротив, отчаян и подавлен. Он не может выразить своей женщине всю ту любовь, что испытывает и ему кажется бесполезным все старания ради её «воскрешения». Тогда то Бениньо даёт ему совет: «поговори с ней». Расскажи ей о своей любви, дай словами понять, что ты не бросил её и что она до сих пор важна для тебя. Марко следует совету друга, но в нем нет той пылкой уверенности, как у Бениньо и, возможно, от этого (а может из-за стечения обстоятельств) его любимая не остаётся с ним. Но это лишь поверхностное виденье картины, потому что дальше судьбы героев переплетаются плотнее и уже Марко в ответе за своего друга и уже он должен его поддерживать (как однажды Бениньо помог ему). После такого чисто женского «Возвращения» Альмодовар показывает нам, на этот раз, совершенно мужское кино. Теперь уже здесь мужчины ранимы и прекрасны в своей любви к женщине. Словом, «Поговори с ней» самое нежное и искреннее кино от Альмодовара, которое, возможно, заставит мужчин чуть лучше узнать женщин и, наконец, просто поговорить с ними. 10 из 10
