Добавить в списки
Унесенные ветром
57
0
0
В приложении удобнее
Windows 64bit
Mac 64bit
Android- 01 авг 2002
- 15 дек 1939
Общее впечатление: Сколько раз в детстве я слышала эту фразу: «Я не буду думать об этом сегодня, я подумаю об этом завтра!» Мама произносила, да и произносит ее часто, с легкой насмешкой. Но до вчерашнего дня я не до конца вкусила глубокий смысл такой громкой фразы, пока не поняла, что она о том, что не стоит обременять себя проблемами, пусть все идет своим чередом. С одной стороны выходит двусмысленно. Потому как завтра будет наступать, а думать ты все равно так и не будешь, а с другой стороны, если постоянно кидать на себя проблемы, то можно и с ума сойти. В целом фраз в картине предостаточно, и некоторые щедро растащили на цитаты. И действительно, фразы интересны, в каждой заложен смысл. Диалоги отражают суть событий, которые плавно разворачиваются в историческом моменте для США: Гражданская война, год 1861. В жизни прекрасной южанки Скарлетт О`Хара происходит цепь событий. На ее хрупкие плечи взвалилась непосильная ноша, но девушка и не думает отступать назад! По началу мне очень понравилась Скарлетт, сильная и смелая, да вертихвостка, но она пользовалась своей красотой и прекрасно это понимала. Однако, чем ближе был финал, тем чаще я разводила руками. А уж конец так вообще добил. Все просто — я разочаровалась в героине. И если и были проблески мудрой и храброй женщины, то в конечном итоге они угасли. И вот сидишь ты после 4 часов просмотра (хронометраж внушительный) и понимаешь, что разбитое корыто к которому шла Скарлетт, совсем не то чего она так ждала. Да, ей за все время картины и сочувствуешь, и испытываешь некую привязанность, но по итогу у меня крутилась лишь одна мысль — «Ну какая же бестолочь… » Уж не знаю что там в книге Маргарет Митчелл, не читала, говорят персонаж глубже и адекватнее. Кто читал, пишите. Конечно, колоссальная работа над фильмом дала о себе знать — 8 Оскаров. И любовь по всему миру! Декорации, грим, костюмы, музыка, актерская игра! Все достойно и внушительно! Не смотря на то, что героиня меня разочаровала, обязательно посмотрите сие творение, не ориентируйтесь на меня, помните: все субъективно! Да, хронометраж большой, почти 4 часа, но кино разбито на 2 главы, а значит и просмотр можно разбить на 2 дня. А вы знали, что поиск актрисы на роль Скарлетт велся еще интенсивнее. Всего было рассмотрено 1400 кандидаток. Ну а фильм к слову лишь по мотивам романа Митчелл, в написании отдельных сцен фильма участвовал известный писатель Скотт Фитцджеральд, имя которого так и не появилось в титрах картины (обидно). 7 из 10
Это произведение имеет высокое значение для мирового кинематографа. На момент выхода картины в прокат она стала самой дорогой лентой с бюджетом в почти 4 миллиона долларов. Весомая доля затраченных на производство средств была отведена на уникальные технические новшества. Именно этот фильм впервые использовал трёхцветную модель передачи цвета, что сделало его поистине удивительным, так как глаз зрителя 30-х годов привык наблюдать только лишь чёрно-белые картины. Да и после выхода на большие экраны «Унесённые ветром» ещё как минимум 10 лет был настоящим цветным гигантом, так как бюджеты киностудий были не столь богаты, чтобы иметь возможность использовать столь дорогие технические разработки. Конечно же не стоит забывать, что это кинопроизведение стало самым кассовым фильмом в истории кинематографа, заработав сумасшедшие 391 миллион долларов в общемировом прокате. С учётом инфляции фильм до сих пор занимает неоспоримое первое место, имея приблизительный эквивалент заработанной сумме в наши дни в размере 3,7 миллиарда долларов, что на полмиллиарда опережает ближайшего преследователя в лице «Аватара» Джеймса Кэмерона. Естественно, сама история, рассказанная в этой ленте, которая основана на бестселлере Маргарет Митчелл, имеет непередаваемое простыми словами значение. На протяжении гигантского хронометража (почти четыре часа) зритель становится свидетелем становления главной героини Скарлетт О`Хары в исполнении умопомрачительной Вивьен Ли, которая проходит путь от эгоистичной самовлюбленной пленительницы мужских сердец до главы семейства, способной самостоятельно постоять за себя и использовать все возможности для улучшения своего благосостояния и своих близких. Помимо этого зритель наблюдает за Гражданской войной 60-х годов 19 века в США, последствия которой кардинально меняет жизнь основных персонажей картины. Мелодраматичная составляющая этой ленты настолько великолепна, что, пожалуй, трудно сыскать более идеальное произведение этого жанра. Количество трагических событий, казалось бы, зашкаливает (особенно в заключительной части ленты), однако именно они и формируют столь запоминающееся кинодейство. «Унесенные ветром» стали лауреатом восьми премий «Оскар». Технические победы бесспорны: лучшая операторская работа, лучшая работа художника и лучший монтаж. Естественны победы в номинациях «Лучший адаптированный сценарий», «Лучший режиссер» и, конечно же, «Лучший фильм». Отдельного упоминания стоят победы в актёрских номинациях. Вивьен Ли стала лучшей актрисой, продемонстрировав вершину актерского мастерства. Отрадно осознавать, что она не остановилась на достигнутом и после данной ленты подарила миру блестящие работы в таких картинах, как «Мост Ватерлоо», «Леди Гамильтон», а также воплотив на больших экранах такие культурно значимые образы, как Клеопатра и Анна Каренина в одноименных фильмах. Нельзя не упомянуть великолепную игру в шедевральном «Трамвае „Желание“ с Марлоном Брандо, который окончательно и бесповоротно вознес Вивьен Ли на кинематографический небосклон. Ещё один актёрский «Оскар» забрала Хэтти МакДэниел, которая сыграла служанку нескольких поколений семьи О`Хара. Она стала первой афроамериканкой, получившей столь престижную кинопремию, что стало настоящей сенсацией в своё время, однако её победа не вызывает каких-либо нареканий, так как сыгранный ею образ на долгие годы стал эталоном. Картина уступила в номинациях «Лучший звук», «Лучший саундтрек» и «Лучшие спецэффекты», что, пожалуй, спорно. Кларк Гейбл и Оливия Де Хэвилленд были достойны получить актерские призы, но по каким-либо причинам не были награждены, что впрочем и не столь важно. Сыгранные ими персонажи не были бы таковыми, если бы не филигранная актерская работа именитых артистов. «Унесенные ветром» блестящим образом рассказывает историю сильной девушки, любовь которой столь же сильна, насколько сильно её желание стать лучше во что бы то ни стало. Однако в миг просветления героиня понимает, что грёзы любви заполонили разум и сердце настолько сильно, что она долгие годы не замечала истинно тех, кто любит её саму. И когда жизнь строит очередную преграду на пути, она уже и не знает сможет ли в этот раз разломать её в пух и прах. И только родная земля сможет помочь ей разобраться в своих мыслях и в самой себе… «Унесенные ветром» — гениальное произведение, значимость и силу которого не возможно оценить и по сей день. Остаётся только пожелать каждому человеку: не бойтесь любить и принимать любовь! Всё, что происходит в нашей жизни, не просто так. Цените неравнодушных к вам людей и дарите им свою любовь! И тогда мир станет чуть лучше!
Действительно он напоминает «Холодную гору», там главная героиня тоже весьма предприимчива и разрывается между двумя парнями (ну, тут я, может, приврал). Тоже рассматривается период войны между северянами и южанами. Вивьен Ли — британская актриса, сыгравшая американскую южанку, неплохо смотрится в образе Скарлетт О`Хара — бестолковой аристократки, которой суждено потерпеть множество страданий и несчастий, чтобы понять, что жизнь — это не розовые мечты, которые, как по волшебству, все сбываются. Возможно, многим девушкам, в том числе и особенно российским, знакома такая участь не понаслышке. Наверное, этим можно объяснить колоссальный успех фильма, отчасти. В сущности, тяжело назвать его драмой, скорее — это классическая мелодрама. Военные события развиваются здесь даже не на втором плане, пожалуй, а на третьем и далее, просто идут фоном. Какие-то безликие убитые, раненные, голодные, бродяги и прочее такое. Картину мы наблюдаем с позиции, в общем-то, девушки. Вот, она влюблена в одного парня, за ней начинает ухаживать другой. Но влюблена она сильно, поэтому другой ей не особо нужен. Зато периодически она совершает, так скажем, фиктивные браки. Парень, который ухаживает, — это Ретт Батлер, которого играет Кларк Гейбл, участник Второй мировой войны. Ретт едва ли менее предприимчив, чем главная героиня. Она для него становится, наверное, чем-то вроде того, что для неё значит Эшли Уилкс — парень, в которого она влюблена на протяжении всего фильма (или почти), которого сыграл британский актор Лесли Говард. Если Ретт изначально с ужасной репутацией, то Скарлетт таковую приобретает постепенно, шаг за шагом, как бы избавляясь от чего-то отягощающего. Война между югом и севером в данном плане нужна лишь как вспомогательный компонент, катализатор для процесса её становления как личности. Также для сравнения Скарлетт с кем-то у нас есть и четвёртый главный персонаж — это Мелани Гамильтон, которую играет Оливия Де Хэвилленд, которой ныне уже 104 года исполнилось недавно (она, кстати, получила за свою роль столько же, сколько и главная героиня — $ 25 000). Кажется, все герои, кроме Уилкса, способны смотреть на мир прямым взглядом и действовать весьма открыто или по крайней мере честно по отношению к себе. Поэтому, возможно, в итоге он единственный, кто остаётся у разбитого корыта, так скажем. В целом говоря, фильм, несмотря на свою продолжительность, смотрится довольно легко и не успевает наскучить. Я думаю, что свои оскары он получил всё-таки не зря. Хотя, может быть, это и довольно показательный момент. Что нужно, чтобы получить награду? Просто сделать свою работу. Например, именно этот фильм способствовал первому получению оскара чернокожим человеком, хотя особой игры от Хэтти МакДэниел, которая исполнила роль служанки главной героини, не было и быть априори не могло, так как в роли нет ничего особенного. Словом, вот и весь фильм. Нет в нём ничего шедеврального, но и ничего фальшивого тоже. Он честно старается нам изобразить некую социальную действительность в условиях изменений. С психологической, общественной, исторической точек зрения. Ему это, конечно, удаётся. Но тематика хороша разве что избитостью, банальностью; ничего принципиально нового интересного фильм в себе не несёт. Но, наверное, на то и не претендует, поэтому выходит добротным. Во всяком случае, он получше многих современных голливудских недо-картин на тему любви, в нём мало (или вообще нет) лишнего. При этом персонажи здесь раскрываются довольно неоднозначно, сравниваются друг с другом, чего так не хватает современному однобокому кино, где ты либо бэтмен, либо супермен; либо джедай, либо ситх; либо парень, либо девушка, которую нужно этому парню осчастливить (так скажем). То есть действующие лица здесь являются полноценными. В том заслуга, надо думать, и романа, на котором фильм основан. Вообще хорошо, когда книги удаётся удачно экранизировать. Мне кажется, это как раз такой случай — наряду, наверное, с «Гарри Поттером» и «Великим Гэтби», если уж брать всё-таки современные экранизации. 8,5 из 10
Я никогда не рассказывал о своем представлении кинематографа? В обычном восприятии фильмы не воспринимаются, как что-то общее. Да, есть франшизы, есть сиквелы, ремейки, кроссоверы, но они выстроены каждый по-своему. Но с некой точки в «четвёртом измерении» можно увидеть связь между всеми фильмами. С этой суперпозиции мы бы увидели, что кинематограф — это луч. Луч берет свое начало с «Прибытия поезда» братьев Люмьер, и тянется по сей день. А на этой линии мы можем отметить контрольные точки. Это — фильмы, которые можно назвать важными для каждого зрителя и значительными для эпохи. И сколько всего на этом луче таких чек-поинтов? Однозначного ответа нет. «Унесённые ветром» в моем понимании — это та точка, что находится ближе всего к началу луча и в моем списке первый по хронологии великий фильм эпохи. Просмотр этой киноленты для меня был испытанием. Во-первых, без малого четыре часа хронометража. А во-вторых, чисто из интереса — как подобное кино смотрится сейчас, при условии, что я не знаю актеров, не читал роман Маргарет Митчелл, да и когда фильм относится к другой эре кинематографа? Бюджет фильма составил 40+ миллионов в пересчете на современные деньги, и для нынешнего кинематографа это не столь крупный бюджет. Но в то время, когда Америка приходила в себя после Великой депрессии, это была довольно приличная сумма. И черт возьми, как же «Унесённые ветром» прекрасен. Уже 80 лет прошло, а меня поразило, что в основе сюжета лежит хорошая история, которую смогли замечательно рассказать. Видно, что кинолента делалась с вниманием к деталям. Ты только глянь на эту картинку! Посмотри, как Вивьен Ли прекрасна! (Будь актрисе сегодня тридцатник, я уверен, она бы всех покорила) Создатели провели прослушивание более тысячи актрис на главную роль. Сколько в кадре лошадей и карет! Представляете, они тот огромный пожар в Атланте снимали на натуре! Видимо, свою роль в моем восприятии фильма сыграл и эффект заниженных ожиданий. Когда я раньше слышал название «Унесённые ветром», то думал «Ну как обычно, наснимают всякой «любви, отношений, херувимов», а потом растянут это за все что можно и нельзя». И да, временами повествование перетекало в love story, но на переднем плане у нас атмосфера. По сути, мы видим как в период Гражданской войны в США персонажи переживают кризис, меняются и встречаются. Получается «Война и мир» американского разлива. Не все события показывают на экране, но даже текст на экране кажется удивительным в доступности всей информации. «Унесённые ветром» — это не простая мелодрама на один раз. Это толчок кинематографа вперед, который поставлен так грамотно, что время за просмотром идет по-другому. Над фильмом работали несколько режиссеров, и все съемки проходили в сплошной нервотрепке. Виктор Флеминг, проработавший с картиной больше всех, внес значительные правки в сценарий, чем взбесил некоторых актеров. Вивьен Ли отрабатывала свою роль по максимуму, в то время как Кларк Гейбл старался максимально саботировать съемки. Но без железной хватки продюсера Дэвида Слезника ничего бы не получилось. Если что-то кажется устаревшим, то просто вспомните, что это был 1939 год. Отца моего отца еще на свете тогда не было, а цветная съемка была предметом роскоши. На протяжении четырех часов мы наблюдаем преображение Скарлетт О`Хара (Вивьен Ли). Из хохотушки, мечтающей об одном парне, она превращается в предприимчивую и темпераментную девушку, которая во второй половине фильма сворачивает на темную сторону, становясь более циничной и жесткой. Мы имеем право осуждать её за три брака, за мечты об Эшли Уилксе (Лесли Говард), который из себя мало что представляет, за отказ от второго ребенка, чтобы её фигуру вообще не разнесло. Но несмотря на минусы, ты понимаешь, что перед нами персонаж, закаленный жизнью, хотя за свой нрав ей и приходиться расплачиваться. Ретт Батлер (Кларк Гейбл) — персонаж, который наравне со Скарлетт вызывает смешанные чувства. Он наглец, но в то же время человек, который сквозь года пронес любовь к одной женщине. Он бунтарь, но и занимает не последнее место в обществе. Он может отступить от опасности и дождаться удобного момента. В противовес с разрушением Скарлетт, Ретт раскрывается как человек со своими принципами, хоть за прошлые дела и недостоин называться джентльменом. Да и она тоже не леди. Кларк Гейбл и Вивьен Ли были хорошо подобраны в двух самых желанных ролях за всю историю кинематографа. Они отобразили опыт, хорошо сформированные вкусы и сильное эго в своих персонажах, но теперь мы знаем, какими они были проблемными: Гейбл — скандалист, пытающийся саботировать процесс производства; Ли страдала от биполярного расстройства, вследствие чего время от времени переживала упадок своей карьеры. Это толковый фильм, который меня не оставил равнодушным. Он определенно достоин всех полученных наград и статуса священной классики кинематографа. В картине есть много вещей, которые можно обсудить, о чем можно поспорить, что можно разгадывать, но она и без того остается Фильмом с большой буквы Ф. И уже сейчас, без стыда и совести я готов включить «Унесённые ветром» в свой персональный список лучших фильмов всех времен и народов. Что-что, теперь надо составлять этот список? Честно говоря, мне наплевать. Не вижу в этом никаких проблем.
Фильм отличный и смотреть его — удовольствие несмотря на то, что он был снят в 1939 году! Подумать только: через какие-то 19 лет ему будет 100 лет! Конечно, современная киноиндустрия в плане спецэффектов шагнула за это время далеко вперед и некоторые сцены фильма, снятые по технологиям тех лет, выглядят не так масштабно и впечатляюще, чем если бы они были сняты в наши дни, но картину это не портит. Это еще раз подтверждает истину — не спецэффекты в кино главное, а игра актеров, их умение передать образы и характеры, показать глубину переживаний героев, талант режиссера и операторов. Ну и сам художественный материал, разумеется. Книга Митчелл очень крутая, поэтому талантливая съемочная группа и смогла сделать такой крутой фильм. Некоторые мужчины не понимают всей глубины фильма, считая, что это история ветреной женщины, то и дело выходящей замуж. На самом деле фильм про другое. Самое важное- это история страны, война, крушение старого мира и становление нового и изменение людей в сложившихся обстоятельствах, их трансформация и приспособление к новым реалиям. Это определенная философия, показывающая, что в тяжелые времена выживают сильные, поэтому надо быть сильным. Отличный фильм. Сам смотрел несколько раз и рекомендую другим.
Сложно сказать, сколько раз я смотрела этот фильм. Еще сложнее — сколько раз прочитала книгу Митчелл «Унесенные ветром». И книга и фильм просто суперские! Скарлетт — удивительная героиня и Виьен Ли смогла ее прекрасно сыграть. Ретт Батлер — персонаж неоднозначный, однако он не вызывает негодования или внутреннего отторжения. Очень обаятельный и по-своему справедливый. Скарлетт пережила большие трудности и они в фильме прекрасно показаны: и ее нищета, и крушение всех надежд, и жизнь в роскоши, и невзаимная любовь, и отношения с Мелани. Там настоящая правда жизни. В плане спецэффектов фильм конечно уступает современным — сразу видно, что он снят давно. Однако думать о том, что может появиться современный фильм «Унесенные ветром» даже не хочется. Он замечательный! Он единственный и неповторимый. И новый фильм с ним уже не сравнится — все будут сравнивать копию с оригиналом. Смотрите, кто еще не видел! Всем рекомендую!
Обычно я не пишу рецензии. На то есть несколько причин: 1) Если фильм хорош, то нужно просто его порекомендовать и всё. А иногда можно даже не рекомендовать, потому что серьёзный любитель кино не сможет пройти мимо и рано или поздно посмотрит его сам. 2) Анализировать фильм в отзыве — влиять на тех, кто его ещё не смотрел. Можно даже испортить некоторым удовольствие. 3) Очень многие, если не большинство, пишущие отзывы, делают это субъективно, даже не стремясь хотя бы к минимально возможной объективности. Наверно, если вы рассказываете своему другу о фильме, то достаточно и этого, но если идёт публичное обсуждение, то без стремления к объективности невозможно. Именно непонимание этого делает нелепыми многие обсуждения искусства вообще. Однако в данном случае я считаю необходимым высказаться. Уверен в том, что очень многим фанат(-кам) «Унесённых ветром» моя рецензия не понравится. Я всегда проходил мимо этого фильма. Конечно, я видел отрывки, но целиком до недавних пор не смотрел. Среди определённых слоёв населения, причём не только в нашей стране, но и во всём мире, обычно среди женщин, он до сих пор пользуется популярностью. Он собрал огромную кассу. И это вполне объяснимо, хотя и не говорит о качестве фильма. Продюсерского фильма, а не режиссёрского. Для удобства понимания разделим претензии на те, что относятся к нему как к фильму, и на те, которые относятся к самой истории. Скажу сразу — роман я не читал, однако, насколько мне известно, фильм был снят почти буквально. Претензии к фильму: 1)Он затянут сильнее, чем корсет главной героини. Надо сказать, что я спокойно смотрю фильмы с большим хронометражем, но дело не в нём, а в том, как он ощущается. Хороший фильм чувствуется быстрее и не производит впечатления затянутого. Плохой фильм в стандартные сто двадцать минут будет казаться бесконечным. Этот фильм нужно было закончить на середине. 2) Использование музыки. Сама музыка средняя (её написал Макс Штайнер), но используется она ужасно, особенно в первом акте. Во-первых, потому что она звучит постоянно, порой заглушая диалоги (смотрел без озвучки). Во-вторых, она создаёт настолько сентиментальную атмосферу в том же первом акте, что становится тошно. Сравните как музыку того же Штайнера (хотя там саундтрек в десятки раз интереснее) использует Форд в «Искателях» с этим и вы всё поймёте. 3) Банальнейшие диалоги. Складывается впечатление, что многочисленные (не все получили место в титрах) сценаристы фильма записали разговор девочки во время игры с куклами. Плюсы фильма (их мало, но они есть): 1) Иногда (например, после родов подруги главной героини) встречаются хорошие кадры. 2) Небанальная работа с цветом и светом. Претензии к истории: 1) Главная героиня. История рассказана с приближением к ней, однако она омерзительная, эгоистичная и глупая сволочь. Я целиком и полностью за то, чтобы не изображать однозначно «хороших» и однозначно «плохих» (те же «Искатели», например), но если мы должны сопереживать персонажу, то должно быть за что. Особенно это заметно по сценам в госпитале. Вокруг стоны раненых, некоторые умирают, одному солдату отрезают ногу без анестезии, а она не может это терпеть. «Хорошо, — думаете вы — Я бы тоже не выдержал (-а)». Потом она ищет доктора, от которого зависят сотни жизней, которые висят на волоске, чтобы тот помог принять роды у её подруги, и оскорбляется, когда он вполне закономерно отказывается. Т. е. роды её подружки на неё действуют сильнее, чем вид сотен раненых. Последнее плохо и с точки зрения драматургии всего фильма, и с точки зрения характеризации. 2) Расизм. Я не из тех, кто ищет его везде, имея основания или не имея. Более того, некоторые фильмы (снова на ум приходят «Искатели») я склонен защищать от таких нападок, но тут это невозможно. Истеричную чёрную служанку главной героини можно вынести в отдельный минус. Я бы мог продолжать и распространиться насчёт того, что с исторической точки зрения (это вероятно пришло из романа) здесь сплошные мифы, но это выходит за рамки кинорецензии. Популярность этого фильма объясняется умным маркентигом при выходе (прекрасный пример того, что фильм должен снимать не продюсер, а режиссёр со своей командой) и тем, что в мире всегда найдутся девушки и женщины, которые готовы читать или смотреть произведения какого угодно качества, но главное, чтобы «про любовь». 3 из 10
Трудно найти человека, который не видел ни одной сцены из этого фильма, ещё труднее — человека, который никогда о нём не слышал. Даже не посмотрев фильм до конца, очень легко попасть под его чары. Истинную же грандиозность картины можно осознать, посмотрев её полностью. Я не знаю, смогу ли я когда-либо в полной мере постичь великолепие этого фильма, но той доли восхищения, которой я обладаю сейчас, хватит, чтобы откровенно и искренне сказать, что я люблю всё в этой картине. Четыре часа экранного времени пролетают быстрее, чем положено, и если не делать перерывов, по окончанию фильма удивляешься, что всё закончилось так быстро, хоть и на самом деле прошло почти целых четыре часа. В любом фильме очень важно, передаёт ли он атмосферу того мира, который в нём представлен, заставляет ли забыть о реальности. В этой картине присутствует всё, что нужно для того, чтобы погрузиться в мир старого юга. В 1939 году фильм казался чем-то новым и необычным, потому что был именно таким. Работа всей огромной съёмочной команды фильма была выполнена на очень высоком уровне, в картине присутствуют необычные для того времени (в том числе благодаря работе осветителей и операторов) сцены. Для мира кинематографа «Унесённые ветром» — это необыкновенное, потрясающее открытие и огромный скачок вперёд. Это удивительно красивый фильм, и его визуальная красота в каждой детали и красота музыкального сопровождения делают его более лёгким для восприятия. Но это всё так же непростой фильм. Кларк Гейбл испытывал сомнения по поводу съёмок, считая, что это «типичный женский фильм»; независимо от того, может ли по вашему личному мнению фильм быть «типично женским» или нет, с тем, что имеется в виду, нельзя согласиться. В картине затрагивается огромное количество тем, и гражданской войне уделяется достаточно времени. По-сути, фильм не о войне, но именно она здесь — ключевое событие, потому что практически все события так или иначе случились по вине войны. Сам фильм — о потерях: мир, который знаешь и любишь, родной дом, гордость, финансовая независимость, свобода, надежды, жизнь и любовь. Все события тесно переплетаются друг с другом, и жизнь не останавливается ни для кого, оставляя на долю героев новые потрясения и испытания. В конце каждый герой по-своему сталкивается с одиночеством, от которого нельзя убежать, и если бы не последняя сцена со Скарлетт, концовка осталась бы пропитана атмосферой мучительного, гнетущего, неизбежного одиночества, с которым по большому счёту герои живут на протяжении всего фильма, пытаясь разными способами отвлечься от него или сделать вид, что его вовсе нет. Это история о людях, взращенных югом, о хрупкости и быстротечности их жизней, о постоянно меняющемся мире, изменениях, рушащих всё на своём пути и, конечно, о калейдоскопе чувств как главной составляющей, мотивации и беде простого человека в огромном новом мире. Мгновенно ставший хитом роман Маргарет Митчелл — её единственная опубликованная книга, писавшаяся, к слову, во времена повышенного интереса Маргарет к эротической литературе — повторил свой успех на экране и вполне заслуженно получил множество хвалебных отзывов в придачу к нескольким «Оскарам». Митчелл посвятила своему творению большое количество времени, эмоций и усилий, поэтому всё, связанное с миром «Унесённых ветром», кажется притягивающим и продуманным. Писательница создала необычных, запоминающихся, живых персонажей, которые, во многом благодаря актёрскому составу, были замечательно перенесены на экран. Актёры подобраны идеально, в прямом смысле слова. Гэри Купер мог стать Реттом Батлером. Норма Ширер могла предстать в образе Скарлетт. Возможно, это были бы замечательные образы, сыгранные бесспорно талантливыми актёрами старого Голливуда. Но выбор остановился на Кларке и Вивьен, и это было стопроцентное попадание. Иногда при просмотре фильма появляется чувство, что актёры не на своих местах, а иногда — задумываешься о том, кто вписался бы в образ лучше, что можно было бы изменить в целом. С «Унесёнными ветром», будь то сценарий, постановка, актёры, музыка или что-то ещё, такого нет. Я преклоняюсь перед величием этого фильма и мира, унесённого ветром, так тщательно и старательно созданного мисс Митчелл. 10 из 10
Абсолютно провальный фильм! Первый раз пишу негативную рецензию, эмоции переполняют. Дочитав УВ, ради интереса решила ознакомится с классикой кино, и уже в первые 10 минут меня начало бомбить. Я вообще не берусь обсуждать актерский состав, меня больше волнует сюжет и то что с ним сделали, мало того его обкромсали, так ещё и некоторое события поменяли местами, или слишком ускорили из-за чего рвётся вся логическая нить повествования. Характер персонажей не раскрыт. Вообще. Они как картонки 2D изображение, плоское и не понятное. Скарлетт тупая, эгоистичная баба, которая влюблена в одно мужика потом, внезапно в другого… А почему? Где сюжетная линия? Характер книжной Скарлетт своенравная, кокетливая, дерзкая, сильная, предпреимчивая. НЕ показано её перерождение, взросление, то что она вынесла. Её взаимоотношения с Мелани, как она её ненавидела, но всё же ухаживала, не могла бросить, и как потом осознала свою любовь к ней. Её отношения с Реттом, как эта было сначало, и как он её баловал. Ретт. Так же плоский персонаж. Где его живость и авантюризм, его предпреимчивость, нахальность и дерзость. Они со Скарлетт очень похоже, но по фильму этого не видно. Так же не видно смену ориентиров персонажа, каким он был высокомерным и плюющем на общество и как переменился, из-за дочери (Кстати у Скарлетт 3 ребенка от каждого брака). Абсолютно не показана главна идея книги противостояние Юга и Севера. Какие-то отдельные титры на экране три раза за фильм не передают то волнение и ужас, которые испытывали жители Конфедерации. То как они были преданы «правому делу» и то, как тяжело стало после войны. Как вели себя негры и янки, и какому прессенгу подвергались жители Юга. И, наконец, тема феминизма, в книге она была. В фильме, нет даже намёка. Где противостояние Скарлетт и высшего общества, когда она отстаивала свои права, сама купив и подняв лесопилку, После того, как познала и нищету и голод, и боялась вновь их больше всего. Френк Кенеди тут ВООБЩЕ не при чём, он только подал ей идею. Грустно. Очень грусто. Сама ужасная экранизация, которую я видела.
Что может быть лучше, укутавшись в расслабляющие сумраки кинозала, погрузиться в ламповую атмосферу одного из самых эпохальных и грандиозных киноэпосов мирового кинематографа. При этом испытать невероятный фриссон при первых аккордах волнующей мелодики Макса Штайнера и впасть в колбочко-палочковую эйфорию от разливающейся с широкого экрана текниколоровской цветовой гаммы, подвергшейся бережной и искусной реставрации. Кстати, «УВ» является первым полностью цветным фильмом. Наряду с «Гражданином Кейном» «Унесенные ветром» являются для меня самым любым творением Золотого века Голливуда: оба- квинтэссенция старомодного (в хорошем смысле этого слова) художественно-постановочного подхода к созданию полотен, ставшими не только яркими образчиками давно ушедшей эпохи, но за 80 лет со дня своей премьеры не растерявшими ни кинематографической стати, ни мощи своего воздействия на современного зрителя, пресыщенного блокбастерными полуфабрикатами, ни обезоруживающей визуальной красоты. Да, это одни их тех фильмов, от которых странным образом шарахается рядовой зритель, ошибочно боящийся иллюзорной архаичности в содержании и домотканности в реализации, но которые я не перестаю пересматривать и с пеной у рта советовать всем и каждому. Тем более, если предоставляется уникальный шанс лицезреть оные шедевры в первозданном широкоэкранном великолепии. Первый раз я познакомился с экранизацией Маргарет Митчелл еще в глубоком детстве- в родном станичном кинотеатре, во времена формирование моей cinematic soul-сущности. И даже спустя три десятка лет я все еще безумно влюблен в монументальную основательность старого Голливуда, в эту очаровывающую и подкупающую своим наивно-гиперболизированным окрасом актерскую игру, в эту мастерскую скомпонованность комбинированных съемок, волшебным образом передающих эпичность происходящего умилительной врезкой реальных кадров в цветастое великолепие рисованных фонов. «УВ» пример идеальной экранизации, сумевшей не растерять при переносе на язык кинематографа поэтику митчелловской прозы. При этом процесс создания картины тянет на полноценный сюжет для отдельного фильма: настоящий производственный ад из которого родилась великая картина из эпохи «…не более, чем сон, который трудно забыть. Это целый мир, унесенный ветром». Вердикт: Кулик преклоняется перед этим болотом!
У каждой страны есть значимое литературное произведение, которое со временем становится ее культурным достоянием. В России это «Война и мир», во Франции — «Три мушкетера», в Америке — «Унесенные ветром». Понять эту книгу я смогла только после второго почтения, но фильм Виктора Флеминга, я оценила с первого просмотра! В конце прошлого года я перечитала книгу, а недавно захотелось и пересмотреть кино. Пора бы уже и рассказать, почему фильм все также восхитителен, как и спустя 80 лет… Была когда-то страна искусных наездников и хлопковых полей, звалась она Старым Югом. Там, в дивных уголках, застыла в прощальном поклоне сама Галантность. Там жили последние Рыцари и прекрасные Дамы, последние Хозяева и их Рабы. Теперь об этом можно прочитать только в книгах, теперь это не более, чем сон, которые трудно забыть. Цивилизация, унесенная ветром… Молодая южанка Скарлетт О`Хара, будучи наследницей поместья Тара, никогда ни в чем не нуждалась. Она любила красивые наряды и балы, кружить головы кавалерам, но добивалась любви она лишь одного человека — Эшли Уилкса: и неважно, что Эшли обручен с кузиной Мелани — Скарлетт всегда добивается своего! А на саму девушку обращает внимание красавец-богач Ретт Батлер с сомнительной репутацией, поведение которого одновременно восхищает и возмущает Скарлетт. Но приходит Гражданская война, которая уносит все, что так дорого Скарлетт — ее беззаботную юность, средства к существованию и всех, кого она когда-либо любила. Оставшись в одиночестве Скарлетт принимает решительные меры, берет управление Тарой в свои руки и клянется, что она выживет в этой войне, во что бы то ни стало! Сложно поверить, что такой фильм был снят в 30е годы прошлого века — масштаб съемочного процесса поражает своим размахом. Причем несмотря на то, что роман описывает военное время, ни в романе, ни с кино не показали ни одного сражения, но при прочтении явно ощущалось ее присутствие. Это ощущение войны с невероятной точностью перенесено на экран: когда Скарлетт ищет доктора, идя через поле раненых и умирающих солдат, или работа в госпитале, или побег из горящей Атланты… Вообще, фильм настолько досконально и ярко изображает эту переломную эпоху Войны и последующей Реконструкции не только с помощью историческими событиями, но и фантастическими костюмами, декорациями, изображающими постройки и внутреннее убранства усадьб, нравы и морали того времени. Погружение в эпоху было полным. А цветная картинка в эпоху черно-белого кино кажется чем-то невероятным и фантастическим. А теперь обратимся к главному в книге и в кино. К людям и их отношениям, которые порой играют ключевую роль в развитии событий. И к актерам, которые воплотили знаменитых героев на экране. Признаюсь честно — при первом просмотре мне не очень нравилась героиня Скарлетт О’Хара — она казалась мне капризной, избалованной, даже глупой девчонкой, которая практически клянчит желаемое и готова биться в истерике, не получив его. Такое же впечатление было и при прочтении романа. А затем, по ходу дальнейших событий мое мнение о героине менялось на резко противоположное. Юная девушка, пусть и беззаботная кокетка, у которой в голове были лишь балы, платья и ухажеры, вынуждена быстро повзрослеть, когда на ее хрупкие плечи ложится забота о разоренной Таре, больном отце, изнеженных сестрах, слугах, которые не знают, что делать без команды хозяина. Скарлетт обретает решительность, смелость и стойкость, о которой не могли и подумать девушки ее времени, которые привыкли зависеть от мужчин. А Скарлетт становится независимой, сильной и уверенной в себе женщиной, которая ради выживания пойдет на все — «солжет, украдет, убьет, но никогда больше не будет голодать!». Англичанка Вивьен Ли, сыгравшая южанку Скарлетт, стала ее живым воплощением, великолепно передав ее энергичность, гордость, неуемную жажду жизни. Экранным партнером Вивьен стал легендарный Кларк Гейбл, которого первым утвердили на роль в фильме, сыгравший Ретта Батлера. В такого мужчину невозможно не влюбиться: мало того, что он чертовски красив и обаятелен, еще он умен и прозорлив, имеет весьма реалистичные взгляды на жизнь и положение вещей. Причем по меркам южан Ретт вовсе не является джентльменом — обладая весьма свободными взглядами, он резко высказывается о положении южан перед грядущей войной, а когда она все же приходит, он рискует жизнью, прорывая блокаду янки, но не ради Общего Дела, а ради выгоды, а вечера проводит в обществе дам легкого поведения. Именно поэтому Ретт становится идеальным мужчиной для Скарлетт — они оба скептичные эгоисты «себялюбцы», которым неважно, что о них думают, предпочитая жить с свое удовольствие. Единственное, что мешает их счастью это Скарлетт, которая не может оставить свою детскую влюбленность и наконец-то быть счастливой с понимающим и искренне любящим ее человеком. Следующую пару тоже стоит рассмотреть вместе: Эшли Уилкс (Лесли Говард) и Мелани Гамильтон (Оливия де Хевилленд). Объявлением об их помолвке и начинается действие фильма, что приводит Скарлетт в уныние — она теперь никогда не станет миссис Эшли Уилкс! Только она не знает, нашла бы она счастье в этом союзе. Ведь Эшли — философ, романтик и мыслитель, который по возвращению с войны не может приспособиться к новой реальности, где совершенно нет места для него. порой он часть теряется на фоне Скарлетт и Ретта. Поэтому его союз с кроткой Мелани был таким гармоничным — они понимали друг друга. Сама Мелани являет собой образец настоящей леди, в которой соединились все самые лучшие качества — благородство, доброжелательность, самоотверженность, доброта, искренность и вера, что все люди обладают этими качествами. Этим она заслуживает всеобщую любовь, уважение Ретта Батлера, а для Скарлетт, которая считала ее скучной и серой, Мелани становится лучшей подругой и ее главной защитницей. И просто нельзя не упомянуть еще одну из важнейших героинь — Мамушку, служанку дома О’Хара, которая буквально воспитала Скарлетт, в курсе всех ее секретов и тайных воздыханий по женатому мужчине, всячески пытается ее вразумить, но и поддерживает в трудные минуты. Блистательная игра актрисы Хэтти Макдэнниэл покорила и простых зрителей, и Академии, что сделало ее первой афроамериканкой, получившей Оскар за лучшую роль второго плана! Унесенные ветром — это фильм, без которого просто невозможно представить историю кино. Фильм, который обязано хоть раз в жизни увидеть каждый. Уже в который раз я остаюсь в полном восторге от сюжета, от актерской игры, от великолепных костюмов, от накала чувств и страстей, от невероятной истории любви, которая сменяется презрением и ненавистью, а затем вновь превращается в любовь… Фильм, который уже 80 лет покоряет наши сердца. История. Легенда. Шедевр. 10 из 10 Приятного просмотра!
Вообще, при упоминании слова «кино» мне сразу же вспоминается этот фильм. Гениальное эпическое полотно, которое признали абсолютно все — зрители, «Оскар», привередливые знатоки кино и даже, что для меня является наиболее весомым, почитатели романа Маргарет Митчелл. Фильм легко и незадумчиво прошел проверку временем, его опасно включать до сих пор, если не хочешь зависнуть во времени на несколько часов. Книгу же я считаю одним из лучших романов всех времен. Вивьен Ли, абсолютная, в моем понимании, актриса с очень сложной судьбой, изобразила очень разную Скарлетт в очень разные промежутки времени. Легкомысленная юная девушка, раздосадованная вдовушка, суперфермерша на хлопковом поле, хитрая женщина-делец и настоящая Скарлетт, добившаяся своего — жесткая и одинокая. Для актера нет лучшей роли, чтобы раскрыться в полную мощь. Жаль только, что Вивьен Ли в этой роли никогда больше никто не переиграет, поэтому Гамлетов изображать будут, а Скарлетт — никогда. Нужно быть сумасшедшим, чтобы попытаться снять ремейк «Унесенны ветром». Впрочем, наши-то снимут. Только денег дайте. Такая любовь к киноСкарлетт в основном связана с тем, что книга нам демонстрирует в полной красе весь спектр ее не очень лицеприятных циничных переживаний. Здесь же мы можем, глядя на Вивьен Ли, придумать что-то свое. «Не буду думать об этом сегодня». Фильм невероятно атмосферен, позитивная обстановка старого Юга чем-то напоминает советские картины 50-х. Эти образы добрых и нелепых плантаторов — папы Скарлетт, Фрэнка, Чарлза Гамильтона, все это создает какой-то неповторимый фон. Фильм заряжает своей добропорядочностью и теплым чувством к каждому. Время — та основа, о которой и идет речь. Над чем не властно время? Над теми, кто способен заставить его работать на себя. Впрочем, это фикция, что не поменялся Ретт Батлер. Улыбка Кларка Гейбла должным образом скрыла все то, что он пережил и что он, нужно сказать, натворил. Актер очень органичный, непонятно, почему он боялся этой роли. Всех героев не перечислить, поэтому остановлюсь только на любимом образе Мамушки, сыгранной великой Хэтти Макдэниэл, впервые для чернокожей актрисы получившей за эту роль «Оскар». Наш, временами очаровательный, перевод хорошо дополняется тембром ее голоса, но смотреть ее лучше и в оригинале, и в переводе. «Вы мулы в лошадиной сбруе!» Фильм смотрел больше десяти раз и, судя по всему, это не конец. 10 из 10
2019 начался с пересмотра «Унесенныех ветром», хотя этого и не было в наших планах. Как говорится, все что не делается, делается к лучшему, и честно говоря, я не могу представить себе какой-либо другой фильм, который бы занимал настолько особое место в моем сердце. Спасибо моей маме за то, что она показала его мне, когда я была ребенком, потому что «Унесенные ветром» — одна из картин, зародивших мою неувядающую любовь к кинематографу. «Самый потрясающий фильм, когда-либо снятый!» — таков слоган творения Виктора Флеминга, и с этим трудно поспорить. В этом году «Унесенные ветром» отметят свой 80-летний юбилей, и, конечно, за это время мир кино изменился коренным образом. Но знаете что? Посмотрев его, вы убедитесь, что он ни в коей мере не устарел и даст фору очень многим картинам, которые сейчас выходят на экраны. Картина поражает своей масштабностью (особенно для того времени), гармоничностью, персонажами, каждый из которых тщательно проработан, костюмами и незабываемой музыкой. Для меня Скарлетт и Ретт с детства являются идеалами женской красоты и мужественности. Забавно, как с возрастом мое отношение к ним, впрочем как и к Эшли, и к Мелани, менялось. Вообще, я люблю пересматривать самые любимые фильмы в разных возрастах и на разных жизненных этапах, потому это здорово помогает увидеть изменения, произошедшие в тебе и в твоей жизни. И в этом плане «Унесенные ветром» являются для меня своеобразным маркером. Я бы еще долго могла распинаться о великолепии этой картины и моей любви к ней, но сэкономлю ваше время, и просто закончу тем, что для меня эта картина — это как возвращение в любимый дом, где всегда тепло и уютно, и забываешь о суете и будничных заботах. Если не смотрели, обязательно взгляните, хотя бы просто для общего развития. А если видели, пересмотрите. Уверена, Вы не пожалеете о потраченном времени. 10 из 10
Признаться честно, до «Унесённых ветром» было сложно представить работу, качественно описывающую зарождающееся американское общество, как в своё время это провернул Дэвид Гриффит, «Рождение нации» которого предопределило планку кинематографа на двадцать лет вперёд. Бесчисленная команда постановщиков и сценаристов данной картины переняла «фундамент», заложенный их предшественником, и в 1939 году представила публике несомненно одну из величайших драматических киноэпопей (да ещё и в качественнейшей цветовой гамме). Примечателен тот факт, что один Оскар из того же количества множественных наград достался рукам режиссера Виктора Флеминга, который работал под руководством Гриффита. Но, основанная на одноименном бестселлере Маргарет Митчелл, картина блистает не только масштабностью своих событий, но и детально продуманной личностной истории Скарлет О’Хары — девушки высокого южного общества, которая по сюжету сталкивается с различными трагичными событиями, как в собственной жизни, так и событиями более глобальными. На протяжении почти что четырёх часов зрителю доведётся наблюдать за трансформацией утонченной и капризной леди в настоящую и сильную женщину, в чём-то циничную и алчную, но неопровержимо цепляющую своим волевым характером. Глупо отрицать, что этому не поспособствовала чертовски привлекательная внешность Вивьен Ли, за сексапильным личиком которой многие не видели настоящую актрису. Как говорила сама Вивьен «…я думаю, что красота может быть большим препятствием, если вы действительно хотите выглядеть как персонаж, которого вы играете». В последствии, в тандеме с секс-символом 30-х Кларком Гейблом, родились одни из самых страстных сцен в истории кино, по-слухам даже вызывавшие шумные протесты в кругах протестантской церкви, а за некоторые, слишком уж «хлесткие» для того времени выражения, за авторством одного из режиссёров картины Дэвида Селзника, последнего оштрафовали на 5,000$ (о чем он «ни капли не пожалел»). Совершенно заслуженно удостоились своих наград Эрнест Хеллер с Ли Гармзом, чей технический и творческий подход заставляют влюбиться в «картинку» с самого пролога. Восхитительная игра света и тени перекрывают подкачавшее композиторское сопровождение, неизменное ещё со времён «Певца джаза». Ещё не до конца искоренившаяся театральная драматургия некоторых незначительных моментов лишь указывают на то, что определенно есть дальнейшие пути развития в этом направлении. А появление таких талантов и феноменов в лице Хэтти Макдэниел, как первой чернокожей актрисы, удостоившейся высочайшей премии Киногильдии, и сжигание целого актерского городка в угоду натурального воспроизведения спецэффектов, лишний раз это доказывают. Весь этот капиталистический манифест с примесью человеческой драмы, показывающий устройство Соединенных Штатов, делает картину универсальной на все времена, вызывающей некоторые споры и разногласия. «Книжные черви» продолжают вставлять свои «палки» в колёса авторитетным мнениям критиков, распыляясь, что «всё совсем не так, как у Митчелл!». Более же разумная и знакомая с творчеством писательницы публика ищет какие-то новые смыслы и образы, так что фильм определенно заслуживает внимания. Пристального внимания. 8 из 10
Мелодрама. Экранизация одноименного романа американской писательницы Маргарет Митчелл. Ну что я могу сказать про эту легенду мирового кинематографа? Какие ее эпитеты можно воспеть этому поистине великому кино? Наверное личное впечатление и эмоции, которые возникли у меня при просмотре. Итак, начнем с того, что одноименный роман я не читал, и в ближайшее время читать не собираюсь, поэтому сравнивать экранизацию и книгу просто не имею права, и буду судить картину как отдельное произведение. Помнится в детстве я урывками посмотрел это кино, и мне оно даже очень зашло, правда я тогда не понимал чем, но сейчас я это понял, и разберу это позже. Так же мне запомнилось, что хронометраж у нее довольно обширный, но я немного офигел, когда узнал насколько — почти что четыре часа! Сейчас так никто не снимет, да и мало кто высидит столько времени. Из минусов могу отметить разве что техническую «старость» картины, как то явные комбинированные съемки, но на это я могу спокойно ответить — это тридцать девятый год, и до появления компьютеров было еще несколько десятилетий. О другом минусе я расскажу ниже, а пока остановимся на однозначных плюсах: Итак, вот они: 1. Гибель Старого мира и рождение нового — основная любовная история происходит на фоне братоубийственной Гражданской войны между индустриальным и более сильным Севером и сельскохозяйственным Югом, у которого только честь, отвага, и рабы. Картина показывает крушение Юга так животрепещуще, что ты поневоле сочувствуешь южанам. Знаете, одно время я темой американской гражданской занимался очень даже плотно, и многое узнал об этой войне, и те события, что показывают и рассказывают в картине — чистая правда. Да и тема самой войны раскрыта полностью. Даже по начальному тону картины понятно, чем закончится это бахвальство. А вот рождение нового мира — это уже совершенно другое, ведь после всех бед и разрушений надо учится жить заново — и это гораздо сложнее, чем воевать. Картина оба этих момента раскрывает практически в полной мере, разве что упуская несколько деталей, которые я описывать не буду, иначе мы тут застрянем надолго. 2. Масса раненых солдат на фоне изодранного флага Конфедерации — этот кадр знают все, и он мне запомнился в числе первых. Кадр, наполненный символизмом, даже чем то напоминает полотно нашего художника Верещагина «Апофеоз войны». Перед тем, кто придумал этот кадр включить в картину — я просто снимаю шляпу! 3. Прекрасные актерские работы — я никого перечислять не буду, ибо их имена известны всем. Так же они великолепно играют — это все дамы и господа — Старый Голливуд, который был, которого уже нет, и которого никогда больше не будет. Учитесь современные актеры и актрисы, перед вами та работа, из которой можно бесконечно черпать вдохновение и уроки. 4. Декорации и костюмы — дома, предметы обстановки, деревья, и прочие смотрятся просто отлично. Ну а платья — мои поздравления костюмерам и дизайнерам, ибо они услаждали мой взгляд, в особенности платья красавицы Вивьен Ли, особенно одно из них, ибо оно — моего любимого цвета. 5. Жизненный путь Скарлетт — мы наблюдаем становление наивной, но цепкой девушки в умудренную опытом и закаленную жизнью женщину, которая смогла совершить невозможное. И за этим интересно наблюдать. 6. Сильнейшие драматичные сцены — буде честен с вами — первая часть картины мне нравится больше, и когда началась вторая я думал, что буду скучать, но нет. Верите, нет, но я все еще под впечатлением от одной драматичной сцены, и у меня до сих пор ком в горле и слезы. 7. Старина — картина эта старая, и это хорошо. Так как порой устаешь от однообразных и тупых боевиков с крутыми спецэффектами, деревянными актерами и однообразными сценариями, и порой хочется чего нибудь старого, когда выезжали на хороших историях и гениальных актерах, и это ощущение есть в полной мере, когда смотришь картину «Унесенные ветром» Итак, минус: Незаконченность — я был поражен, но финал оказался именно таким. Вы что издеваетесь? Вы почти четыре часа рассказывали историю, и так ее и не довели до конца. Может финал есть в книге, но я ее не читал. Немного о главных героях: 1. Скарлетт О’Хара в исполнении Вивьен Ли — молодая аристократка с Юга, которой предстоит пройди трудные испытания и сильнейшие потрясения, но которые только закалят ее характер. Признаюсь, что ее поведение мне вообще не нравится, хотя я тоже в некотором роде бунтарь, но вот то, что вытворяет Скарлетт — это для меня непонятно и противно даже. Но что касается Вивьен — она просто чудо! Ей можно только восхищаться, восхищаться и еще раз восхищаться! 2. Ретт Батлер в исполнении Кларка Гейбла — «Скарлетт» в мужском обличии, только в язвительной ноткой и своей манерой. Так же бунтарь, авантюрист, но у которого просыпаются те чувства, о которых он даже не подозревал. Персонаж Кларка вызывает живейший интерес, и больше моего сочувствия, чем Скарлетт. Кларк был бесподобен, браво! 3. Мамушка в исполнении Хэтти Макдэниел — я не мог не упомянуть эту добрую негритянку, которая всегда поможет советом и не только своей любимице Скарлетт. Она — одна из моих любимейших персонажей всей картины. И еще масса героев, которые заслуживают не только упоминания, но и небольшого рассказа о них, но и этого достаточно. В итоге имеем просто шедевральную мелодраму на фоне крушения старого Юга и становления юной кокетки в сильную духом женщину Скарлетт О’Хару и матерого Ретта Батлера, где есть гениальные актерские работы, музыка, и шикарные платья и декорации. 9 из 10
«Унесенных ветром» я прочитала лишь недавно и сказать, что была впечатлена — значит ничего не сказать. Наверное, целую неделю книга не выходила у меня из головы. Решила посмотреть и фильм, тем более, что у него такой высокий рейтинг. Но он меня больше разочаровал. Конечно, при чтении у меня сложились в голове образы героев, и не все они подошли к персонажам фильма. В принципе, можно допустить, что Скарлетт выглядела как Вивьен Ли. Если бы только она так отчаянно не кривлялась! Книжная Скарлетт во многом меня раздражала, но нельзя не восхищаться ее силой духа и твердостью характера. В фильме всего этого не видно. Только кривляния да тонкий жеманный голосок (тут еще и озвучка подвела). Причем в конце фильма она выглядит, пардон, такой же избалованной дурой, как и в начале. А ведь героиня через многое прошла и изменилась, и в романе это заметно. Также можно отметить, что Ли, особенно в начале, выглядит старше свой героини, не как 16-летняя девушка. Про Кларка Гейбла мне сложно что-то сказать. Внешне он мне не понравился, я не так себе представляла капитана Батлера. И не было магнетизма, какой-то порочности и исходящей от него опасности — просто холеный богач. Его персонаж был не совсем раскрыт — не так вел себя Батлер в конце и не так выглядел. Лесли Говард к роли Эшли — это просто ужас какой-то. Он откровенно старый, неинтересный, вялый, и я не верю, что Скарлетт могла влюбиться в такого человека. К Оливии Де Хэвилленд в роли Мелани, в общем-то, нет нареканий, хотя выглядеть она должна была совсем не так. Но ей удалось по крайней мере передать характер своей героини. Есть претензии и к сюжету. Зачем было выбрасывать аж двух детей Скарлетт? Это сильно искажает картину происходящего. Также что-то было сокращено, что-то упущено, из-за чего фильм больше похож на мыльную оперу, а ведь книга куда более глубокая и драматичная. Я в целом не очень люблю старые фильмы, хотелось бы, чтобы «Унесенных ветром» пересняли — все-таки столько лет прошло. Тем не менее, несмотря на все недочеты и невысокую оценку, писать, что смотреть не стоит — не буду. Это только мое мнение. 5 из 10
Фильм и в самом деле отличается от сюжетных линий книги, но и он стоит просмотра. Я его с удовольствием пересматриваю, нахожу что-то новое каждый раз. И все герои выглядят живыми и четко прописанными. Скарлетт — это самая сложная литературная и киногероиня. Пронырливый чертенок, лукавая, бойкая и обаятельная. Она умеет идти по головам, чтобы добиться своего. И в то же время она мужественная и смелая, но боящаяся трудностей. Мелани кажется воплощением христианской доброты, теплая, правдивая, умеющая прощать и поддерживать. И ей близка младшая сестра Скарлетт Кэрин, такая же милая и приветливая девочка. И Мелани всю книгу поддерживала Скарлет и искренне любила ее. Может, поэтому Скарлетт было проще справляться с трудностями. И их противоположностями выступают Индия и Сьюлен, обе капризные, своенравные, но в то же время скучные и простоватые.. Их еще объединяет зависть к Скарлетт, ее умению очаровывать мужчин. Мужчин показали через призму войны, через все испытания, которые они пережили. Кто-то трагически погиб, кто-то оказался в полной растерянности как Эшли. Кто-то поднялся в войну как Ретт Батлер. А кто-то собрал все силы в кулак и начал трудиться и зарабатывать состояние снова как мистер Кеннеди. И все мужчины разные. Первый муж Скарлетт — Чарльз, это наивный и порывистый мальчишка. Мистер Кеннеди — серьезный, но немного простоватый. Скарлетт во многом затмила его. Эшли (вот актер на этой роли слишком уж взрослый, я Эшли в книге не таким себе представляла) слишком мечтательный и оторванный от реальности. И Ретт Батлер — пронырливый, ловкий и циничный. Он выглядит копией Скарлетт в мужском обличии. Они похожи друг на друга, поэтому им сложно ужиться вместе. И их любовь казалась мне самой загадочной. Я не могла понять всю жизнь, любил ли ее Ретт, или это просто была страсть и очарование этой жизнелюбивой женщиной, которые со временем сменились разочарованием. Не менее привлекательны и герои второго плана. Доктор, самоотверженно трудившийся в госпитале и помогавший больным и раненым. Красотка Уотлинг, которая искренне любила людей и старалась помогать всем, оказалась не менее благородной, чем «порядочные» женщины. Она мудрая и открытая, и не прячется за предрассудками общества. И моя самая любимая героиня — это Мамушка. Большая и сильная негритянка, верой и правдой служившая семье О Хара. Она любит Скарлетт как родную дочь, поддерживает ее во всем, хотя и не всегда согласна с ее идеями. Но она умеет дать совет, хранит в себе житейскую мудрость, старается помочь во всем. Каждая ее фраза пронизана заботой и правильными советами. Не зря даже актрисе присудили за эту роль Оскара. Мамушка вышла одной из лучших героинь. Этот фильм — классика американского кино.
Подобно «20 веку» Бертолуччи, картина «Унесенные ветром» Виктора Флеминга становится невыносима сложна при просмотре ввиду своего хронометража. Экранное время 3,42 по началу тянется довольно долго, но не проходит и мгновения как зритель видит с экрана заключительный титр. Еще вовремя съемок фильм пережил множество перипетий, постоянные смены режиссера, съемка эпизодов в разброс. И конечно же: «Государство -это я. Подлинным режиссером «Унесенных ветром» тоже являюсь я» таковы и были слова Слезника. Это во многом затормозила съемочный процесс картины, что к счастью не сказалось на конечном итоге. Расписывать и говорить что фильм гениален, будет смешно и наигранно. Спустя почти 80 лет картина остается актуальна. Бесспорно нельзя обойти стороной тот факт это не просто киноэпопея, мелодрама и военный фильм. В первую очередь это экранизация, причем снятая современниками (тех лет). В далеком 1936 (год издания книги) и 39 годах проблема гражданской войны была еще у все на слуху. Южане и Северяне, а в центре как и должно быть любовь. Потрясающий актерский, наверное все квартет был представлен на экране. Вивьен Ли наверное данная роль была написана специально для нее. С первых кадров зритель не перестает восхищаться ее персонажем. «Жизнь» пожалуй ключевое в этом персонаже. Мимика, жесты, харизма. Кларк (или Керк) Гейбл пожалуй именно этот персонаж — Ретт Батлер всегда был для меня идеалом мужчины. Он неотразим, элегантен, с львиной долей нахальства. Положительность героя замечается не сразу, это завораживает зрителя. Оливия де Хевелленд (мелани) пожалуй это просто ангел во плоти, ты любишь, восхищаешься и переживаешь за этого героя. Невинная улыбка и тонкий пронизывающий взгляд героини запоминается и впадает в самую глубь. Мамочка/матушка/Мамми — Хетти Магдениел. Она не даст в обиду, она поможет, она поймет. Типичный образ всех американских «помощниц по дому» пожалуй является эталоном, и отправной точкой для всяких «Прислуг», «Водителей мисс Дейзи» и т. д. и т. п. Макс Штейнер, человек сделавший окантовку всего кинофильма. Начинка оказалась не хуже обертки, тем самым помогла при просмотре. Ведь музыка всегда была неотъемлемой частью кино. Вспомнить хотя бы, что при немом кино обязательно были таперы. Новаторство: фильм цветной, причем один из первых, отрясающая операторская работа (батальные сцены и конечно же поцелуй Скарлет и Ретта), монтаж, костюмы все это, и вера в в искусство и стало залогом продолжительной любви к данному фильму. Возможно современная молодеешь, не будет читать книгу, но фильм уж она точно посмотрит, хотя бы ради того, чтобы понять что такое настоящая любовь, настоящая жизнь, и настоящее искусство. 8 из 10
Художественный фильм «Унесенные ветром» тяжело не сравнивать с «Унесенными ветром» Маргарет Митчелл, ибо если это и не самый лучший тандем «роман-экранизация» в мире, то, несомненно, является одним из самых лучших. Идеально дополняющие друг друга, они стали примером переноса на экран литературного произведения, успех которого немногим удалось повторить. Но если роман Маргарет Митчелл спокойно существовал бы и без экранизации, оставаясь читаемым и любимым миллионами людей на планете, смогло бы кино о Скарлетт О’Хара также обойтись и быть понятым без первоисточника? А вот это уже вопрос. Мне удалось оценить это кинопроизведение дважды: без предварительного чтения книги и после него. И разница между первым и вторым просмотром, скажу я вам, поразительная. Трудно описать свое возмущение, вызванного поведением и образом жизни этой вечной кокетки Скарлетт, способной вывести из себя даже самого уравновешенного зрителя. Её чувства и капризы раздражали своей глупостью, в точности как и Вивьен Ли раздражала своим поведением на экране. Что за дурная особа и что выдающегося в ней, чтобы тратить на неё бумагу, кинопленку и свое время, спрашивала я себя каждых пять минут этого четырехчасового фильма. И степень своего заблуждения я узнала только спустя четыре года. Роман Митчелл настолько масштабен в количестве событий, обычаев, нравов, персонажей и их характеров, что лучше всего из него надо было сделать мини-сериал, дабы не упустить ни одной наименьшей детали, которая впоследствии всегда играет важную роль. Но первый в мире сериал появился только через десять лет, и герои романа вынуждены были лишится своих длинных описаний, занимающих не одну страницу, и раскрыть перед нами свой характер в строго прописанных киношным сценарием сценах. Тем сложнее задача легла на плечи актеров, которые должны были вести своих героев сквозь двенадцатилетние события, демонстрируя смену их характеров только своими актерскими способностями. Естественно, что некоторые поступки героев, особенно такой личности как Скарлетт, выглядели иногда напрочь лишенными логики, потому что десятки страниц с объяснениями того или иного поведения просто не могут быть перенесены на экран, какие талантливые люди их не переносили бы. Но должна признать, что попытки сделать её поведение понятным зрителю в фильме наблюдаются, поскольку многие свои мысли Скарлетт здесь озвучивает вслух. Но отсутствие полного последнего диалога между Баттлером и Скарлетт, детей от первых мужей, сосредоточение на одной главной героине и безразличие к остальным делают свое дело. Многие персонажи или не появились вовсе или же остались для зрителя загадкой. Не буду писать о том, какую талантливую и титаническую работу над своей героиней проделала Вивьен Ли, об этом свидетельствует Оскар за главную женскую роль и признание всего мира. Она прекрасна в каждом закусывании губы и в каждой стреле, пущенной глазками. Порой казалось, что этот персонаж был написан специально под неё и для неё. Кларк Гейбл совершенно не отстает от Вивьен в олицетворении своего Ретта, что делает эту экранную парочку похожую на иллюстрации, сошедшие на прогулку со страниц, и сразу же после титров отправляющуюся восвояси. Внешне все актеры очень хорошо подошли и, думаю, вполне поладили с представлением читателей о них. Один лишь Лесли Говард кажется старше, чем был его герой на самом деле, но своей игрой он вскоре стирает этот легкий осадок несоответствия. Великолепные наряды и декорации, любимые персонажи, теплая атмосфера давно прошедшего времени и аккомпанирующая ему музыка сделают ваше времяпрепровождение великолепным, если решите окунуться в унесенную ветром эпоху. Стоит только ознакомиться с ней раньше, понять и прочувствовать, и тогда вы обязательно полюбите её экранное воплощение. В этом я уверена. 8 из 10
Прочитала книгу и решила посмотреть фильм, уж очень любопытно мне было, как воплотили в жизнь те картинки, которые были в моем воображении. Безусловно, многое было схоже с тем, что описывалось Маргарет Митчелл. Однако, меня совсем не порадовало, что детей Скарлетт просто выкинули из фильма, хотя через них очень хорошо отображается наплевательское отношение Скарлетт к людям в целом. Сцена, где Ретт зовет ее замуж, ну уж очень неестественная. Слишком уж наигранные эмоции. В одном из отзывов было четко подмечено, что не показали самую суть вообще книги- становление Скарлетт, ее взросление, как угасали ее хорошие черты и как развивалась эта мания к хорошей жизни и абсолютное безразличие к установленным в то время канонам жизни. Лесли Говард, ну уж очень он стар для роли Эшли, хотя и отыграл его как надо. Оливия Де Хэвилленд просто потрясающе отыграла Мелани, и сумела этот образ действительно оживить. Хэтти МакДэниел, боже, да она настоящая Мамушка! Тут просто Браво! В целом, если не считать, что половину книги просто выбросили, и фильм получился как будто создателей фильма подгоняли, чтобы они его быстрее закончили, что повлияло на размытие сюжета, то картина неплохая. Фильм получился живой и очень красивый, а костюмы… просто слюнки текли. Но я думаю, что люди, которые не читали книгу, им тяжеловато уловить сюжет и все те препятствия и ту боль, через которые прошли герои, потому как в фильме об этом очень слабо сказано. 6 из 10
