Добавить в списки
Годзилла
45
0
0
В приложении удобнее
Windows 64bit
Mac 64bit
Android- 18 июн 1998
- 18 мая 1998
Несмотря на то, что «Годзилла» 1998 года, снятая Роландом Эммерихом, была и критиками разгромлена, и фанатами обругана, здесь, на КП, она имеет рейтинг бОльший, чем все те «Годзиллы», которые выходили с 2014 года по наши дни. Это конечно не говорит о том, что старый голливудский проект гораздо качественнее. Скорее это подводит к мысли о том, что «Годзилла» 1998 года была куда более осмысленной в плане сюжетной мысли, хоть и не лишена своих проблем. Я не буду растекаться мыслями по древу о том, что облик монстра в картине Эммериха был значительно изменен и не был похож на то, что зритель мог видеть в выходивших до того многочисленных японских фильмах о «Кучилле». Просто глупо полагать, что проект, который снимает не то что другая кинокомпания, а другая страна, расположенная на другом конце света, американский, а не японский режиссер, будут свято и беспрекословно следовать уже имеющимся лекалам и снимать все тоже самое, что выходило на экраны с середины 50-х годов. Ну это мягко говоря бред, согласитесь! И уж тем более не стоило на тот момент полагать, что Эммерих будет снимать фильм с оглядкой на многочисленных фанатов Годзиллы. Тем более после успешного и заточенного на зрелищный экшн «Дня независимости», который режиссер снял в 1996-м. «Годзилла» 1998 года рассказывает о появлении гигантского монстра в Нью-Йорке. Взявшийся словно из ниоткуда, он не хило наследил, прежде чем добрался до «Большого яблока». Военные без особых сомнений старались его уничтожить, ученые — выяснить причину его появления. Сам Годзилла — имел совсем другие мысли по поводу своего «выхода в свет». Картина в яркой манере отражает тенденцию голливудских блокбастеров 90-х годов, в которых на первый план выходит масштабность. «Годзилла», «День независимости», «Армагеддон», «Крепкие орешки», «Парк юрского периода 2», «Воздушная тюрьма» и другие — в каждой из них присутствуют глобальные сцены разрушений и нередко этот хаос выливался в разрушения целых кварталов, а то и городов! «Годзилла» в этом плане готова порадовать зрителя действительно масштабными сценами разрушений, от которых можно как оказаться ввергнутым в шок, так и получить удовольствие. Как создатель вот таких фильмов Эммерих конечно успел себя зарекомендовать с положительной стороны и потому, если видишь его в качестве режиссера, можно не сомневаться, что нечто подобное будет в кадре: дома будут складываться как карточные домики, военная техника взрываться с особым шиком, а люди в ужасе бежать, пока за их спинами царит ХАОС. Что касается поставленного в этом вопросе фильма: Годзилла — это зло или нет. Тут ответ будет однозначен — зло — это американская армия, которая будучи абсолютно безмозглой сделала все, чтобы монстр пришел в бешенство и начал крушить все в Нью-Йорке, хотя мог убраться восвояси тихо и мирно. И вообще: Годзиллу было жалко. Думая, что я не один такой в этом плане:) Образ самого Годзиллы в фильме 1998 года напоминает большого Т-Рекса, только передние лапы у него более развитые, а морда не настолько сильно заострена. Плюс традиционные шипы на спине и огнедышащая пасть — монстр, если честно, получился внушающим страх, мощным и действительно всеразрушающим. Для себя я не увидел в нем чего-то сверхудручающего, плохого или бездарного. Это достойный монстр с поправкой на то, что он создавался в США, а не на родине Годзиллы. В плане сюжета фильм не претендует на супероригинальность и по ходу просмотра могут возникать вопросы, как, например, Годзилла, имея столь крупные размеры, способен находиться в системе канализаций Нью-Йорка (не думаю, что тоннели там имеют 100-метровые потолки) или почему Годзилла выбрал именно Нью-Йорк, а не какой-то другой город или не более укромное место? Но опять же, самый банальный ответ на эти вопросы указан выше: это блокбастер, в котором «на первый план выходит масштабность». Фильм на самом деле хорошо кто бы что про него не говорил. Мэттью Бродерик и Жан Рено в роли хороших парней убедительны, Кевин Данн неплох в качестве плохого вояки, готового при первой возможности хвататься за оружие и объявлять войну любой движущейся цели. Что касается Марии Питилло сыгравшей здесь главную женскую роль, то ее «Золотая малина» за этот фильм на мой взгляд вообще необъективна. Ей нужно было сыграть наивную, плаксивую блондинку, которая свято верит в свою профессию и от чистого сердца доверяет людям. Она такую роль и сыграла. Ни больше, ни меньше. По итогу: «Годзилла» — это разрушительный масштабный олдскул из эпохи VHS, сегодня практически никем и негде не используемый… Впрочем, смотреть Вам. Свое мнение никому не навязываю. Приятного просмотра. 8 из 10
Разрушив Нью-Йорк в «Дне независимости», Роланд Эммерих решил не останавливаться на достигнутом, и разрушить его еще раз — другим способом. Способов уничтожить «Большое Яблоко» множество, но когда-то подававший надежды немецкий режиссер-номинант Берлинского кинофестиваля, решил выбрать едва ли не самый экстравагантный: поразить зрителя широтой размаха… хвоста гигантской игуаны, которую он почему-то обозвал Годзиллой, нисколько не подумав оо оскорбленных чувствах настоящей Годзиллы. Проект американского ремейка истории популярнейшего японского монстра гулял в Голливуде давно, и футболился от режиссера к режиссеру. К сожалению, Годзилла-колобок укатился от всех, кто мог сделать из него действительно вкусный хлебушек. Среди возможных режиссеров числились и Ян Де Бонт, и Кэмерон, и Тим Бёртон и Джо Джонстон. Каждый из этих мастеров фантастики сделал бы «Годзиллу», несомненно, событием, и возможно, подарил бы радиоактивной ящерице долгую и счастливую жизнь на американской земле. Увы, жадность киностудий сыграла с Годзиллой злую шутку: она оказалась в руках у Эммериха, гигантомана и визионера, который, однако, как и коллега по цеху Майкл Бэй, славится тем, что часто совершенно не способен рассказывать истории, надеясь всякий раз, что за громыханием взрывов и блеском спецэффектов и звездных имен, зритель не заметит ваакума, который они призваны скрыть. Благодаря тому, что Эммерих обозначал относительно небольшой бюджет на препродакшне, он выбил себе полную творческую свободу, сам писал сценарий со своим постоянным соавтором Девлиным, с ним же и своей сестрой продюсировал картину. В результате бюджет вырос в разы, превысив даже самые смелые требования предыдущих режиссеров, а творческая самостоятельность Эммериха привела к тому, что фильм превратился в кашу из старых годзилл, мелодрамы, комедии, фильмов о динозаврах и философской притчи про ядерный апокалипсис. К сожалению, «Годзилла» — не плохой фильм, который с легким сердцем можно бросить в мусорную корзину и забыть о нем. Эммерих знает свое дело и умеет впечатлять и порой даже восхищать — эффектными погонями за гигантским ящером по Нью-Йорку, феерическими разрушениями Манхэттена и битвами людей-букашек с чудовищным монстром. 20 лет назад все это смотрелось сногсшибательно — я помню. Иногда фильм становится неожиданно ироничным и смешным, в лучших традициях немудрящих летних легковесных блокбастеров, и, конечно, на один раз это весьма приличный развлекательный фильм, просто это не совсем то, вернее, совсем не то, чего ждешь от Годзиллы — от ремейка культовой франшизы, от американской высокобюджетной версии одного из столпов мировой кинофантастики. Фильм довольно увлекателен, этого у него не отнять, но вместе с тем настолько поразительно глуп и нелеп, что вслед за каждым эффектным эпизодом следует хлопок фэйспалма, а за каждой удачной шуткой — вздох от очередного дебильного штампа. Прежде всего дело в том, что Эммерих и Девлин очень плохие сценаристы, А сам Эммерих — очень поверхностный режиссер. Несмотря на эффекты и масштаб картины, все сделано неровно, если не сказать неряшливо. В фильме куча идиотских ляпов (уже с открывающих кадров, когда первый отпечаток лапы Годзиллы совершенно не похож на последующие, хочется вопить от такой халтурной работы!), мешанин из научных псевдотеорий, попыток скрасить юмором немощный сценарий, деревянные диалоги, ворох сказочных везений и не менее сказочной тупости, невнимание к деталям и нелепые персонажи. Весь фильм на головы создателям фильма сыпятся бесчисленные зрительские «Почему?», на которые фильм не дает ответа. Эммерих хорошо знает, как сделать кинцо, под которое приятно поедать попкорн, беда в том, что как только попкорн заканчивается, фильм теряет львиную долю своей привлекательности. Ему просто нечего дать зрителю, кроме быстро сменяющейся красивой картинки. Картинка стареет, эффекты стареют, и, если «Парк юрского периода», перестав изумлять эффектами, остается умным, пророческим, трогательным и философским фильмом, сделанным с огромной любовью и мастерством, то «Годзилла», теряя свою попкорновую привлекательность, теряет практически все, обнажает зияющие сценарные дыры, нетвердую режиссерскую руку и плохую актерскую игру. Впрочем, с актерами тут тоже все очень неровно. Даже если отбросить факт, что персонажи никак не развиваются и делают массу глупостей. Есть неплохой, но не слишком уместный Бродерик, с которым, впрочем, можно смириться, есть отличный Жан Рено, с легкостью крадущий у главных «звезд» весь фильм своей харизмой и самоиронией (эх, подвело чутье великого актера, отказался ради этой роли от роли агента Смита в «Матрице» — как знать, куда бы двинулась карьера Рено, сыграй он одного из культовейших персонажей конца 20-го века), есть занятный Азариа и забавный Лернер. Есть и Мария Питилло, которая как никто другой в тот год, заслужила свою «Золотую малину». То, что она есть в фильме — одна из самых идиотских, бесполезных, ванильных, приторных, ноющих, тупых, бесящих каждую секунду своего пребывания в кадре, тошнотворных героинь блокбастров, каких только можно придумать! Питилло играет ванильную принцесску даже не из диснеевской сказки, где как раз принцессы часто сильные и деятельные персонажи, а из какой то дешевой школьной постановки: с первого кадра, когда она семенит своей мышиной походкой, до кадров, где она хлопает глазками, в которых нет ни единой мысли, и мешает героям делать дело, портит все к чему прикоснется и считает, что простое «проститеизвините» оправдывает ее принцессочью натурку — она бесит. Эгоистичная, тупая, противная и просящая кулака курица, безмерно раздражавшая весь фильм. Я очень хотел, чтоб Годзилла сожрала ее, а вместо этого получил паршиво приклеенную к сюжету неубедительную любовную историю, ибо между Бродериком и Рено больше химии, чем между ним и Питилло. Кэнпатиро Сацума, актер игравший Годзиллу в японских фильмах, вышел из зала, сказав, что в этом фильме нет души. Я бы посмеялся над пафосной фразой, но, как ни странно, Сацума оказался прав. «Годзилла» Эммериха — это абсолютно бездушная фабричная штамповка с очень заметными швами, дурно склеенная и воняющая пластмассой. Как и любая штамповка, она вполне годна для выполнения своей простейшей функции — развлекать зрителя, пока в миске не закончился попкорн, и пока зритель не дай бог не начал думать. Гигантоман Эммерих, как дорвавшийся до песочницы ребенок, лепит в фильме кулич за куличом, не оглядываясь ни на то, что получается, ни на время, которое ворует у порядочных граждан, давно все понявших и жаждущих окончания сеанса. Фильм длинен и бессовестно затянут, местами сплагиачен и, как ни смешно, в разы слабее и глупее, казалось бы, весьма наивной «Годзиллы» 1954-го, где разгуливал резиновый монстр. Не в резине, как выяснилось дело, да и не в размере. Размер имеет значение в данном случае лишь в контексте огромного булыжника, рухнувшего в реку, после которого раздался смешной и жалкий «плюх». 6 из 10
С этим фильмом я познакомилась ещё в детстве, правда, уже после просмотра одноимённого мультсериала от тех же мастеров. Но как и мультфильм, так и фильм навсегда остались в моей памяти, как нечто любимое, и даже в чём-то шедевральное и я искренне не понимаю, за что фильм наградили аж 2 золотыми малинами… Говоря подробнее: Сюжет: Фильм нам в первую очередь рассказывает о жестокости и глупости человечества, о нежелании одолевать страх перед чем-то неизведанным. И как этот страх работает против нас самих. Возможно, как раз это и стало поводом для столь жёсткой и необоснованной с моей точки зрения критики, ведь в течении всего фильма гигантская игуана (а тут он именно игуана) делает из армии США дураков и клоунов. Разбавляют эту комедию ещё 2, правда небольшие сюжетные линии — одна о французской разведке, а вторая конечно же о любви (куда же без неё). Шпионы мне очень понравились — их мотивация — чувство ответственности за содеянное (если кто не понял, то наш 60 метровый «малыш» появился благодаря ядерным испытаниям Франции), меня лично очаровала. Что касается любовной ветки, то она на мой взгляд очень и очень проста, типична. Но ни первая, ни вторая линия ничуть не портят фильм, они наоборот, раскрывают нам историю от лица людей. Касательно актёрской игры — тут ничего шедеврального нет, но чего-то убого так же не присутствует. Персонажи очень простые, но всё же в них есть что-то приятное, что-то настоящее. Ну и самое сладкое напоследок — сам Годзилла: Сразу скажу, что американского зверя я люблю гораздо больше, чем оригинального. Японский Годжира ни что иное как монстр, и иного описания нет. У него толком нет интеллекта, нет практически никаких инстинктов. Его внешний вид очень на любителя — от ящера там только хвост. Огромное, тучное и неповоротливое нечто, крушащее всё на своём пути. В него не веришь, ему не сопереживаешь. А вот американский Годзилла его ровная противоположность. Когда смотришь фильм, понимаешь, что это животное, умное, имеющее цель и инстинкты. За него переживаешь, волнуешься. И выглядит он как животное — тут я просто снимаю шляпу перед художниками. Они совместили внешний вид хищных динозавров, современных рептилий и даже немного человеческого. И вся эта каша смотрится ГАРМОНИЧНО — просто Браво. Очень жаль, что этот фильм так недооценён, очень грустно читать гневные комментарии. Видимо люди ждали фильм о бездумном разрушителе городов, а получили нечто более умное, высокое. Но так или иначе этот фильм, и следующий за ним мультфильм подарили нам теперь уже Зиллу, которого, кстати говоря японцы всё же включили в свою вселенную монстров, а не стёрли раз и навсегда. Возможно, в грядущих фильмах вселенной MonsterVerse мы увидим смышлёного потомка главного героя этой картины.:) P.S.: в данной рецензии я описывала Годзиллу, которого показывали именно японцы с своих фильмах, японского Годжиру из американских фильмов 2014 и 2019 в расчёт я не брала. 10 из 10
Нашёлся вот повод написать о нашем первом кинофильме в кинотеатре вообще. Был абсолютный конец XX века. Дядя и кузен в тот прекрасный вечер решили посетить один культовый кинотеатр неподалеку от нашего дома. Кстати, до сих пор стоит, лишь модернизировали до неузнаваемости. В общем, мы напросились пойти. А что, 8—9 лет есть, в кино показывают какого-то динозаврика, который крушит один американский город. Так им, капиталистам! Вот и вышло, что первым нашим разом был именно «Годзилла» Роланда Эммериха. Ну, вы помните. кавер одной известной песни от Puff Daddy, крутой клип в ротации на MTV от Jamiroquai. Когда вы в постели с красоткой и тихонько напеваете «I`m going, I`m going deeper underground». В общем, тогда, когда многих пока не было на свете, блокбастер казался чием-то невероятным и поражающим воображение. Естественно, казался, поскольку попробовали бы найти интернет-модем или Netflix в казахстанском городишке образца конца 90-х. Сейчас же, мягко временами пересматривая эту пародию на великого монстра, остаётся лишь веселиться и шах поражаться уже тому, как Роланду Эммериху дали полную свободу в создании кинца о чудище-достоянии вообще другой страны. Ладно, ничего не изменить же. Задавать кучу вопросов при просмотре сего-с шедевра эпохи видеосалонов (нет) сейчас точно будет разговором в пользу богатых. Просто-то пробуйте получать удовольствие, когда во время изнасилования никакого другого варианта в наличии не имеется, как говорил персонаж Евгения Цыганова. Спец по червям спасает репутацию бестолковых военных. И он не какой-то аж гений, а лишь сообразительный малый. Боец-заика прямо классно олицетворял карикатурных военных. Блондинка с мягкими титьками такая дурочка дурочкой, что пребываешь в шоке от того, как её из монстриков никто не съел. Настоящий цирк клоунов. Но смешно ведь, недруги, смешно! Чего французы разжевались перед операцией? Потому что смешно смотрелось. Как обычное нью-йоркское жёлтое такси долго увиливало от пасти кайдзю? Поскольку смеха ради чего только не придумаешь. Хорошо, тока есть объяснение их спокойному прорыву сквозь кордон нежданных гостей?! Поймите-с, вы просто не умеете смеяться! С пивом и орешками для тихого вечера самое то. Долой мрачность, апокалипсис, подгонку под реальность. Веселье, Жан Рено, рыба, крадущийся Годзилла, Мадисон-Сквер-Гарден и Крайслер-Билдинг в щепки. Будем, господа!
Что ж, американцы уже ни раз засматривались на японского ядерного исполина и потирали свои потные Калифорнийские ручонки, воображая в голове, как голливудский продюсер вручает японскому битком забитый валютой портфель, а права тем самым переходят им. И однажды они, так или иначе, получили такую возможность. Вышло ли из этого что-либо путное? Скажу так — довольно-таки сложно перещеголять по уровню ущербности большую часть японских «Годзилл», однако Ролану Эммериху, режиссёру неоднозначного «Дня независимости», это удалось на славу, будто бы именно такую цель он себе и ставил. Проблем тут столько, что даже глаза разбегаются. Давайте начнём с персонажей, что ли. Они ужасны, отвратительны, жуть как карикатурны и представляет собой до одури точное воспроизведение всех клише голливудских аттракционов тех лет. Но ужасно даже не это, а то, что большая часть фильма состоит из них. Сольники «Годзиллы» 50-х и 80-х стремились показать в первую очередь не разрушения монстра, а их влияние на людей. Здесь, видимо, попытались сделать тоже самое. Но даже попыткой эту попытку назвать язык не поворачивается — настолько она куцая, безыдейная, безынтересная, ни в коем разе не правдоподобная и вместо сопереживания вызывает только острую боль в месте ниже спины, а также продолжительную зевоту. Ну, например, фильм этот равняется прежде всего на сольник «Годзиллы» 84-го года, поэтому здесь есть похожие моменты, вроде затонувшей лодки в начале. Только вот эта же сцена в японской версии впечатляла куда больше — здесь же она едва запоминается. То же и почти со всеми остальными сценами, где показано столкновение Годзиллы с людьми. Такие моменты имеют обыкновение переходить в комедию и таким образом уже окончательно превращают происходящее в фарс. При этом фильм позиционирует себя как аттракцион, а не комедию или пародию, но по части драмы тут тоже всё очень скудно. Любовные метания героев наиграны и неинтересны, а сами герои, как я уже говорил, не раскрыты от слова «совсем». Ещё в японской версии был идеальный президент Японии. Здесь аналогом служит слегонца корумпированный и далёкий от совершенства мэр Нью-Йорка… и это, пожалуй, единственное выгодное отличие этого фильма от того. Разительно видна разница взглядов на политику, и голливудская версия, на мой взгляд, показывает политиков куда более реалистично… ну да давайте не будем уходить в эту тему. Беда ещё в том, что интересных моментов здесь кот наплакал… ну как сказать «кот наплакал»… их нет. Совсем. Вообще. Тоже самое было и у Тохо, только фильмы Тохо идут полтора часа, а этот — два с половиной. Разница очень и очень разительная — лента Эммериха очень затянутая и, меж тем, скучная по причинам, обозначенным выше. И тут наконец-то на поле выходит Годзилла. И тут я ничего нового не скажу — это не Годзилла. Это кайдзю, да, но не Годзилла. Эта рептилия, скорее, сбежала из «Парка Юрского периода» и по пути в Нью-Йорк подросла в размерах. Эту Годзиллу я видел ещё до просмотра несколько раз, поэтому знал, чего ожидать, поэтому разочароваться не пришлось. Ну, новый облик. Хорошо. Ладно. Так сделайте его крутым. Сделали? Ага, как же. Нет, некоторые сцены с ним ещё способны вызвать какой-никакой интерес. Например, когда один из героев, оператор теленовостей, попытался его снять. Однако подобного здесь очень мало, а зацепиться просто-напросто не за что. Причём делают-то вроде всё правильно. Показывают различия в размерах, даже какие-никакие особенности характера приписывают. Но первое просто не срабатывает, а второе под конец уходит в какой-то полнейший бред. А именно — фильм уже окончательно перестаёт быть Годзиллой и превращается в подобие вышеобозначенного «Парка Юрского периода». Динозавров становится несколько, Годзиллу делают гермафродитом, а ты хватаешься за голову и понимаешь, что на фоне происходящего даже японский Минилла и фильмы в духе «Сына Годзиллы» выглядят куда адекватнее, чем вся эта несуразица. И да, смотреть на это по-прежнему неинтересно, хочется зевать, подглядывать, сколько осталось до конца, а также насадить режиссёра причинным местом на вертел и зажарить на столь же медленном, как и этот фильм, огне. Но начало и конец — это ещё верхушка айсберга. Середина фильма — это отдельная тема. Отдельная потому, что эта часть ленты самая, что ни на есть, унылая. Смотреть на метания абсолютно пустых персонажей и на внезапно непонятно откуда взявшихся агентов другой страны — то ещё удовольствие. Самое главное, что эта часть фильма нужна сюжету как половой орган на лбу у человека. Можно, конечно, попробовать приделать, только вот мешается и загораживает обзор, оттого и бесит. Как итог — невыносимое кино, которое по степени убогости превзошло даже большинство Тоховских «Годзилл», хотя казалось бы. Бойтесь, как огня, и детей с беременными женщинами тоже не подпускайте — велик шанс умереть от скуки и праведного гнева. Подумайте, вы же не хотите лишить мир нового поколения человечества? P. S. А вообще идеальная голливудская «Годзилла» — это вышедший ровно десять лет спустя «Монстро». Вот там отличный монстр, уйма запоминающихся моментов, а также грамотно показанное влияние на людей столь внезапного нападения чудовища. А «Годзиллу» Эммериха же — в костёр и чтоб глаза мои её не видели. Посмотрим, как справится следующая американская экранизация, до которой придётся вновь прорываться сквозь дебри японской Годзиллы — на этот раз эры Миллениум. 4 из 10
Разобравшись со вторжением инопланетян на Землю мастер разрушения всего и вся Роланд Эммерих решил воскресить не кого попало, а самого Годзиллу, культового монстра родом из японского кинематографа. Конечно создатели чудовища продолжали выпускать на экраны свои специфические работы, однако они не могли рассчитывать на особое международное признание. В свою очередь Эммерих сумел получить от продюсеров крупный бюджет и перенес действие в Нью-Йорк, который очередной раз попал под раздачу. Сюжет фильма рассказывает нам историю молодого исследователя патологий в исполнении Мэттью Бродерика. Выискивая радиоактивных червей где-то под Чернобылем, герой попал в зону внимания американских военных, которые взяли его под свое крыло. И теперь герою предстоит выяснить, что же за гигантские следы найдены на одном из океанических островов и чем это может обернуться для США. а уж последствия не заставили себя долго ждать… Громадный монстр Годзилла выбрал Нью-Йорк в качестве своего нового дома и не собирается делить его с людьми. Но так как звездно-полосатые военные не в силах остановить монстра, на помощь им приходит тайный отряд французской разведки во главе с персонажем Жана Рено. И эти парни точно знают, что нужно делать. Фильм Эммериха в целом весьма неплох, хотя его беспощадно критиковали. Мне же он понравился своим приключенческим духом и качественными спецэффектами, разбавившими хороший экшен. Не спорю, что сюжет местами похож на воспаленный бред, но вообще история очень интересная и смотрится на одном дыхании. Не сомневаюсь, что вам фильм тоже понравится. Это яркое зрелище, которое в разы лучше многих современных технологических блокбастеров. Так что запасайтесь поп-корном и готовьтесь к веселому аттракциону. 8 из 10
Рано или поздно это должно было случиться. На протяжении почти сорока лет Голливуд выпускал для американской аудитории свои версии фильмов о Годзилле, с вырезанными сценами, изменённой музыкой и в итоге с совершенно другим смыслом. Первого американского Годзиллу ожидали с 1994 года, но на больших экранах фильм появился только в 1998-м. Бюджет — 130 млн долларов, в режиссёрском кресле — Роланд Эммерих, прославившийся ранее культовой лентой «День Независимости». Такой мастер, казалось бы, точно обеспечит звёздное шествие гигантского ящера по улицам Нью-Йорка. Нет, не обеспечил. Вместо гигантского динозавроподобного монстра на Нью-Йорк нападает… двуногая игуана! Эта ящерка не громит небоскрёбы, не извергает из пасти атомный луч и уж тем более не сражается с другими монстрами. Более того — она убегает от военной техники и прячется от неё, будто трусливый кролик. Но и это не самое худшее. Последним ударом становится половая принадлежность существа и цель его прибытия в американский мегаполис. После такого фильм уже ничто не может спасти. Впрочем, может, хотя бы персонажам есть чем порадовать зрителей? Нет, нет, и ещё раз нет! Хотя главный герой и производит доброе впечатление научного сотрудника, видящего в чудовище не врага человечества, а несчастное живое существо, он не совершает ничего, что оправдало бы его сотрудничества с паршивыми героями Кевина Данна и Майкла Лернера. Мария Питилло и Хэнк Азария играют до невозможности раздражающих и просто умственно-отсталых репортёров, которым место только под ногами монстра или в его пасти. Единственный, кто находится в фильме на своём месте и чей персонаж воспринимается так, как нужно — это Жан Рено. Крайне обидно видеть, как этот талантливый актёр из кожи вон лезет для такого зрелищного, но пустого блокбастера. Но даже в отношении спецэффектов это порождение голливудской алчности сильно отстаёт от других кинобомб того времени — «Титаника» и первого эпизода «Звёздных войн». Девяносто процентов экранного времени длятся нескончаемая ночь и такие же бесконечные дожди, изо всех сил пытающиеся скрыть примитивность и жуткую недостоверность компьютерной графики, а также многочисленные технические ляпы, связанные с восстанавливающимся асфальтом и разбросанными обломками. И это с бюджетом, в тринадцать раз превышающим самый затратный фильм о Годзилле от студии Toho! Тем не менее, несмотря на признанные недостатки и номинации на «Золотую Малину», этот продукт Эммериха положил начало последовательности гнилых американских ремейков восточноазиатской классики, которая не заканчивается до сих пор. На очереди были «Звонок» (2002), «Проклятие» (2004), «Зеркала» и «Тетрадь Смерти» — ремейки, которые я искренне советую обходить за километр ценителям азиатского кинематографа. Стоит ли говорить о том, что этот блокбастер ничего не пропагандирует, в отличие от вселенной настоящего Годзиллы. Так же как в «Дне Независимости», здесь всё пропитано американским патриотизмом и тошнотворной гордостью за приложенные унизительные и подлые усилия для борьбы с огромной ящерицей. Не случайно ни разу в этой рецензии я не назвал это существо Годзиллой, ибо спустя шесть лет после выхода фильма этого монстра стали именовать просто Зиллой, символично убрав первые три буквы, складывающиеся в слово «god» («бог»). 1 из 10
Сложно представить самому себе, но этот фильм 1998 года я посмотрел спустя практически двадцать после его выхода на большие экраны, но слышал я о нем немало. Вследствие ядерной атаки ящерица мутировала и превратилась в гигантского монстра, который не мог привлечь внимание жителей Нью-Йорка своим смертоносным и разрушающим появлением. Стремлясь спасти город от действий огромной ящерицы, войска принимают несколько безуспешных попыток ликвидировать монстра, не принося ему вреда и разрушая при этом город еще больше. Становится неразумно вести бой напролом, ведь в данном случае необходимо проявить смекалку и знания, учитывая, что Годзилла оставил после себя немало сюрпризов. На момент выхода фильма Роланд Эммерих еще раз громко заявил о себе в мире кино, выпустив ошеломляющий блокбастер, который обсуждался во всем мире и его рекламу по телевизору с фразой «Размер имеет значение» я помню до сих пор. Критики и японские праотцы, конечно, раскритиковали «Годзилла», но сравнение с оригиналом при выходе ремейка неизбежно и мало когда последний выигрывал. Но я не смотрел японского оригинала, я даже не смотрел очередного ремейка 2014 года. Поэтому о картине 1998 года сужу сугубо как по отдельному фильму. И данный фильм производит впечатление. Конечно, спецэффекты в настоящее время уже не смотрятся, как они смотрелись 20 лет назад, и выглядят в определенные моменты даже потешно, но фильм не теряет своей зрелищности и интереса. До недавнего просмотра фильма я даже не знал актерского состава, задействованного в фильме, и, увидев в главных ролях Мэттью Бродерика, Жана Рено и Хэнка Азария, был приятно удивлен и рад, так как засомневаться в их актерской игре я не мог себе позволить, и, как и ожидалось, они не подкачали. Довольно внушительный хронометраж картины оправдывается интересным сюжетом и зрелищностью происходящего действия. Я думаю, людей, не посмотревших фильм «Годзилла», осталось немного, и я недавно выбыл из их числа, о чем не пожалел. А данный фильм должен быть обязательно просмотрен каждым уважающим себя любителем кино. 7 из 10
Фильм просто обалденный. Смотрел его несколько раз. И не надоедает. Все сцены с динозавром просто жесть — юрский парк отдыхает. Сам ящер сделан очень натурально и качественно. Прям как живой. Да и наряды главных героев фильма тоже хороши. Шик и блеск. Игра актер тоже хорошая — всем низкий поклон и почет. Всем уважение и респект. Вот так. Узнал актера из Леона. Остальных не знаю. Вообще, фильм удался на славу — динамичный, напряженный и интересный. Сцена, когда машина въехала в пасть ящеру просто улет — жутко и страшно. Момент, когда ящер от вертолетов уходил тоже класс — всех летчиков перебил. Ну и момент с детенышами динозавра тоже хорош — вылупились этакие маленькие ящеры, которые очень голодны и готовы напасть на человека. Во как. Философия фильма в том, что существуют вот такие ящеры-гиганты. А причина — ядерный взрыв — вот ящер и вырос. А еще фильм учит просто спокойно смотреть фильм — это же все развлекаловка. Во как. Годзилла — отличный триллер про огромного ящера. Смотреть всем. Мне не к чему придраться — фильм — бомба. Только: 10 из 10
Этот фильм я посмотрел впервые в 2000 году, помню как ждал показа по ТВ и наверно с тех пор еще не было и года, чтобы я не пересмотрел его! Начнем наверно с Татопулоса, Мэттью Бродерик прекрасно справился с ролью, на протяжении всего фильма было приятно наблюдать за его игрой. Чего нельзя сказать о Марии Питилло, чей персонаж вызвал бурю негодований. Действительно, как можно было так отреагировать на слова: «Ты порядочная баба, а такие плетутся в хвосте»? Наверно это один из самых радикальных поступках за весь фильм… В целом с самого начала фильма нам показывают какую угрозу несет собой ящерица-мутант, однако все же Ник подчеркивает что Годзилла — просто животное, ищущие свое место место в мире… Хотя если сопоставить ущерб нанесенный городу, то невозможно будет понять кто же все-таки монстр? Ну серьезно, за весь фильм военные уничтожили добрую половину Манхэттена, я уж ожидал ядерной бомбардировки, которая к слову была очень популярна, для фильмов конца 90/начала 2000! Отдельное спасибо за роль Жана Рено, а момент когда он заставил своих солдат жевать жвачки, заставил меня плакать от смеха, от чувства неловкости в глазах Татопулоса… В итоге фильму можно поставить 9 из 10, за игру актеров, сценарий, постановку и за безупречный сандтрек в противовес которым вышло огромное количество ляпов, которые сугубо говоря можно и не заметить увлекшись просмотром! Фильм стоит положить в коллекцию и время от времени пересматривать.
А ведь начиналось все так хорошо… Еще в 1992 году компания Sony выкупила права у японской студии Toho для съемок голливудской версии Годзиллы. Японцы даже «убили» своего ящера в 1995 году, в последнем на тот момент японском фильме франшизы, для триумфального возрождения на американской земле. В режиссерское кресло посадили автора «Скорости» Яна Де Бонта, спецэффекты должна была делать студия Стэна Уинстона, был даже написан сценарий, в котором весьма похожий на японского, а в чем то даже улучшенный Годзилла противостоял внеземному монстру Грифону, и финальный бой чудовищ происходил в Нью-Йорке. Но Де Бонт потребовал, по мнению боссов студии, слишком большой бюджет 130 миллионов. И тут то возник Эммерих, снявший до этого дико успешный «День независимости». Японские фильмы режиссеру не нравились, и он потребовал полной свободы на съемочной площадке. Первым делом полетел в мусорное ведро предыдущий сценарий, потом туда отправились и концепт-арты Годзиллы, и письма от студии Toho. Художник Патрик Татополос, в честь которого и назвали главного героя фильма, создал образ совершенно нового монстра, у которого практически не было сходств с японским Годзиллой. И фильм наконец вышел в прокат весной 1998 года. Забавно, что в обещанные 90 миллионов создатели не уложились, и фильм обошелся как раз таки в 130 миллионов. Фильм начинается с кадров ядерных испытаний на островах Французской Полинезии, в результате которых радиоактивному облучению подвергаются яйца ящериц игуан. Через несколько десятков лет неизвестное чудовище топит японский рыболовецкий корабль, разрушает несколько деревень в Панаме и довольно быстро приближается к побережью США. На борьбу с неведомой бестие отправляют спецвойска армии США и ученого-хлюпика в исполнении Мэттью Броддерика. Рептилия выходит из воды в Нью-Йорке, и оказывается ящерицей-мутантом не самых больших (по меркам фильмов о Годзилле, конечно) размеров. Монстр не умеет делать ничего. Только трусливо убегать от вертолетов и прятаться от танков в канализации. В фильме просто гора различных ляпов, начиная от десятка ракет на одном истребителе F-18 и заканчивая монстром, который постоянно меняется в размерах. В итоге рептилия самооплодотворяется, откладывает 200 яиц в Мэддисон Сквер Гарден, после чего гнездо взрывают, в рептилию выпускают несколько ракет и она трагически погибает. Разве этого фанаты ждали несколько лет? У этого фильма столько общего с Годзиллой, сколько у мультфильма «Бэмби» с фильмом «Мстители». Главным разочарованием стал сам монстр. В оригинальной серии Годзилла был неуязвим для атак военных и был неостановимой силой. Шанс победить его был только у другого гигантского монстра или робота. И главное, в оригинале Исиро Хонды, который считается лучшим в серии, Годзилла символизировал неукротимую силу природы и последствия применения ядерного оружия. Да, так называемого «Годзиллу» в этом фильме тоже породила радиация, но об этом упоминают 3 раза за весь фильм. Никакого экологического посыла тут, конечно же нет. Тем более монстр практически ничего не мог противопоставить армии. У него нет ни непробиваемой шкуры, ни атомного дыхания. Это не Годзилла. Вообще, данного монстра переименовали просто в «Зиллу», но об этом чуть позже. Актерский состав отыграл просто ужасно. Справились лишь Кевин Данн и конечно же Жан Рено. Но у них очень мало экранного времени. В основном фильм держится на персонажах Броддерика и Питилло, чья игра на уровне дешевых комедий. Персонаж Хэнка Азарии так же бесил неуместными шуточками. Спецэффекты в фильме весьма средние. Графика на не самом высоком уровне. Если в «Дне независимости» это с лихвой окупалось масштабами разрушений, то тут нет и этого. Хочу напомнить, что за несколько лет до этого Стивен Спилберг снял уже культовый «Парк Юрского периода», который стоил в два раза меньше, но по качеству графики и аниматроники он превосходит «Годзиллу» Эммериха в разы. Что мы имеем в итоге? Откровенно слабый, глупый блокбастер со средними спецэффектами и ужасной игрой актеров, а так же один из худших ремейков в кинематографе. Монстра из этого фильма теперь называют просто «Зиллой». В 2004 году Зилла засветился в японском фильме «Годзилла: Финальные войны», где сражается с настоящим Годзиллой и проигрывает за… 30 секунд. А «шедевру» Эммериха я ставлю: 3 из 10 Тем не менее, Годзилла прекрасно себя чувствует. В 2014 году вышел новый американский перезапуск, который показал нам каноничного и прекрасного Годзиллу, а так же дал толчок новой киновселенной, в которой сойдутся Годзилла и Кинг Конг. А фильм Эммериха остался в одной корзине с Бэтменом Шуммахера и прочими «шедеврами» конца 90-х. Туда ему и дорога…
Этот текст писался так легко, будто «рука Бога» Марадоны спустя почти три десятилетия нашла новую работу и теперь вместо голов англичанам выдаёт слово за словом, строя эту замысловатую рецензию. И в мозгах возникло предположение, что это из-за фильма. Нелегко что-то написать насчёт кино сразу после просмотра, даже если оно задело меня за живое. Так же, как сложно высказать мнение о человеке, с которым случайно познакомился всего пару часов назад. А Годзилла, версии специалиста по фильмам-катастрофам, мой старый добрый знакомый. Пять номинаций на Золотую малину и, собственно, две малины. Прибавьте к этому, принижающий любой достойный фильм, рейтинг на IMDb. Можно ещё вспомнить что критики кинулись уничтожать фильм с не меньшим энтузиастом, чем Годзилла крушащая и без того самый часто-разрушаемый город в истории кино. Но что из этого было написано на обложке кассеты VHS? Ничего. Там было написано: «Для него человеческая цивилизация — лишь жалкий муравейник, дома — спичечные коробки, вертолеты — назойливые стрекозы». Что ещё надо для счастливого детства? С похожим воодушевлением я читал разве что описание на обложке диска с GTA 3, где обещали что я смогу пинать мусорные баки. Да, как раз этого там делать было нельзя, но, в перерывах между угонами машин и убийствами, я этого не замечал. Покидая тему ностальгии и возвращаясь на поле написания рецензии к Годзилле, могу объявить последнее? лирическое отступление. Я не помню когда посмотрел Годзиллу в первый раз, но помню как я её смотрел десятки раз. И после этого долгие годы Роланд Эммерих был моим любимым режиссёром, а вышеупомянутая Годзилла — любимым фильмом. Если на слоган фильма «Размер имеет значение» посмотреть с другой стороны, то можно нащупать примитивную, но интересную мысль. Размер, возраст. Мог бы я полюбить этот фильм, как и тысячи других детей по всему миру, если бы во время просмотра мы не были бы детьми? Вряд ли я был бы столь категоричен как жестокие критики, но и восхвалять фильм на каждом углу как уличный глашатай явно бы не стал. С другой стороны — знаковые кинополотна, наподобие Андеграунда и Беспечного ездока, были бы обречены на сомнительную оценку и непонятность большинству юных зрителей. Но где начинается настоящая художественная ценность вне зависимости возраста и жизненных обстоятельств? Этот вопрос я безнадёжно оставлю риторическим. Но я готов признать, при всей моей симпатии к Годзилле, этот фильм не из таких. И через десятки лет возможно никто не вспомнит об этой небольшой пометке в фильмографии Хэнка Азарии и Мэттью Бродерика. Но лично для меня… Сколько ещё лет я мечтал перед сеансом в кинотеатре увидеть трейлер к продолжению. Эммерих концовкой фильма дал мне надежду, которую спустя 16 лет растопчет новая Годзилла. Поймите меня правильно, новый фильм про японского монстра, который в этот раз пощадил Нью-Йорк, неплох. Но тех чувств из детства не вызвал, что возвращает нас в рассуждения о двоякости слогана фильма 1998 года. Ещё хотелось бы отметить, с самим персонажем — Годзиллой, я знаком слабо, даже на сегодняшний день. С серией фильмов Страны восходящего солнца сталкиваться не приходилось, но как любезно поясняют информационные сайты: К японской киноэпопее фильм Роланда не имеет отношения. Поэтому я до глубины души верю, что Годзилла это просто мутировавшая игуана. Режиссёр с искусностью мастера нагнетает желание увидеть Годзиллу в полный рост. Нам сначала показывают когти, следы. И даже когда чудовище впервые приходит в «город который никогда не спит», показывают лапы, хвост или голову по отдельности. Появляется ощущение, что это трюк во имя реализма. Времена людей в костюмах прошли. Но все эти опасения оказались напрасными, через некоторое время для взгляда открывается довольно качественный монстр, и легко веришь что этот ублюдок может потрепать нервы целому городу. К концу фильма начинается предпосылка к настоящей антиутопии. Доктор Нико Татопулос с экрана телевизионных новостей вещает, что без решительных мер, через год на Земле будут обитать около сорока тысяч Годзилл. Не желая примерять на себя роль раздавленного таракана, на Годзиллу с потомством извели столько боеприпасов, что можно было бы захватить небольшую страну. Тем, кто не видел фильм стоит посмотреть его, хотя бы ради выражения лица негра-вертолётчика, когда он случайно взорвал Крайслер-билдинг. Или пройти курс от Жана Рено: как завести автомобиль ножом вместо ключа. Порадовали каверы на Led Zeppelin и Дэвида Боуи в титрах. Я определённо в детстве был тем безумцем, который смотрит титры, но такого добра не помню. В целом это эпохальный фильм, который забудут с годами… но не я.
Годзилла — первый американский римейк про знаменитого японского монстра. Кто или что такое Годзилла? С одной стороны, Годзилла стал для японцев символом разрушительных сил, которые намеренно или невольно высвобождает человечество. С другой, Годзилла олицетворяет и грозные силы природы, от которых Япония страдает испокон веков. Кинокомпания TriStar выкупила у Toho права на создание американской версии в 1992 году. Но съемки начались только в 1997-м. В американской версии Годзилла не динозавр, а игуана из Французской Полинезии, мутировавшая вследствие ядерных испытаний. Монстр в американской версии угрожает не Японии, а США. Несмотря на кассовый успех, критики разгромили фильм. Особенно оскорбились почитатели японского Годзиллы. Все это послужило причиной того, что кинокомпания Toho уже через год запустила новый цикл годзиллиады. Даже знаменитый режиссер Роланд Эммерих не смог спасти тонущую Годзиллу. После успешных картин Универсальный солдат (1992), Звездные врата (1994) и День независимости (1996), Роланд взялся за Годзиллу. Удивительно, что фильм получился слабым ведь это же его стихия — катастрофы, конец света. Вспомним лишь его 2012 и Послезавтра. Не помог так же и Жан Рено, французская кинозвезда, которая в то время была на пике своей карьеры. Больше всего меня поразило актерская игра Мэттью Бродерик и Мария Питилло. Будто они впервые вышли на съёмочную площадку. Итог: Фильм на один раз… Оценка 6 только из-за Жана Рено и некоторых хороших спецэффектов, ведь сценарий слабый, музыкальное сопровождение вообще не подходила под картинку. Ну и конечно не забываем, что фильм вышел в далеком 1998 году… хотя Стивен Спилберг снял Парк Юрского Периода в 1993 году и сравнивать эти два фильма, как небо с землей. 6 из 10
Итак. В 1995 году компания Toho Studios выпустила свой последний (как потом окажется нет) фильм о легендарном монстре Годзилле. Затем в 1998 году в прокат выходит американская версия фильма о монстре Роланда Эммериха. И что из этого вышло скажу по- подробнее. Сюжет. В этом фильме он простой, но без вкуса. Ну начинается фильм с испытаний ядерного оружия, чтобы показать, что монстр возникнет из-за воздействия радиации. Затем как обычно нападения на корабли, первым кораблем является японский траулер, что не удивительно, ведь создателем Годзиллы оставались японцы. Потом показываются ученый по червям, базирующийся на воздействии на них радиации; его подружка, которая работает на телевидении, и недовольна своей жизнью и работой; агенты французской разведки, которые хотят уничтожить свое творение. Ну и сам Годзилла, который разрушает Нью-Йорк, что так же неудивительно, ведь прошлый фильм Эммериха был День Независимости, где так же он был разрушен. В фильме много не состыковок в плане сюжета. Например: если подлодки уничтожили одного Годзиллу, почему вдруг из, скажем так центра города, появляется второй. В японских версиях монстра невозможно было убить (исключения два фильма), а в американской версии уничтожают парой ракет. Ну и конечно же в конце американских фильмах (почти во всех) появляются отсылки на продолжение. Классика жанра, что тут скажешь. Актеры. Из актеров мне больше понравился Жан Рено, потому что это единственный актер, которого я знал из этого фильма. Остальные играли так себе. Не впечатлило, даже если смотреть сейчас, то все равно средне. Годзилла. В этом фильме Годзилла вызвал больше смущения нежели восхищения. Вместо огромного монстра, который выпускал из пасти ядерный луч, который вызывал ужас у японцев, мы видим здесь увеличенную копию Т-Рекса из Парка Юрского Периода. И тут у многих фанатов Годзиллы возникает вопрос: зачем снимать фильм о Годзилле, если в фильме показан не Годзилла? В итоге поле этого компания Тохо вернула свои права у Тристар. И следующую американскую версию мы увидели лишь в 2014 году. Подведем итог. В этом фильме Годзилла — это лишь только название. Самого Годзиллы в этом фильме нет. Однако, даже если убрать все недочеты фильм может смотреться неплохо, но для меня это плохой фильм о легендарном монстре всех времен и народов. 5 из 10
Это странное существо, созданное общими усилиями компаний TriStar и Centropolis, владельцы японской компании Toho — создатели оригинального облика и характеристик Короля Монстров, еще тогда, в 1998-м году, окрестили просто Зиллой, ведь то, что представил миру Роланд Эммерих назвать «божеством» просто не представляется возможным. Любимый мною в детстве и переоцененный с годами, фильм бесконечно чудовищен, начиная с внешнего вида монстра и заканчивая сценарием, игрой актеров, и даже музыкальным сопровождением. Но обо всем по порядку. На закате прошлого века, заигравшийся в экранные апокалипсисы, Голливуд единственной своей целью видел показ слащавой бравады и ура-патриотизма американской армии, а так же простых жителей из соседнего двора, которые готовы за считанные часы стать борцами с любым видом посягательства на их Родину. Об этом свидетельствуют проекты Майкла Бэя под руководством Джерри Брукхаймера, отличный, полный сарказма, но все же страдающий тем же диагнозом «Звездный Десант» Пола Верховена и многие другие ленты того времени. Однако, нужно было вовремя остановиться и подумать, что за материал попал им в руки на этот раз, ибо обойтись с ним, нужно было как можно бережнее. Как я уже писал в своей рецензии на оригинальный фильм Исиро Хонды 1954 года: «Начало великой легенды об исполинском древнем ящере с атомным дыханием стало для граждан Японии тех лет, своего рода, откровением, отражением всех страхов человечества на заре Холодной войны, а также достойным ответом Великой Америке на ядерную бомбардировку в Хиросиме и Нагасаки. Монструозной силы национальная катастрофа вылилась в создание одного из прекраснейших монстров, и одну из сильнейших драм за всю историю мирового кинематографа». Эммерих же не оставил от оригинальной идеи камня на камне и попросту унизил, и без того пострадавшую в свое время от Америки, Японию, создав неплохой боевик со зрелищными, даже по сегодняшним меркам, спецэффектами о борьбе, как всегда, славной Америки с новым захватчиком и финалом аля «Кинг Конг», но не более. Сам захватчик оказался менее прозаичным и, мало того, что, стараниями сценаристов, стал мутировавшей бесполо-самооплодотворяющейся игуаной, так еще и вышел на берег, почему-то именно, Нью-Йорка, чтобы просто обустроить гнездо в центре Мэдисон-Сквер-Гардена. Оно и понятно — где еще его деткам делать первые шаги, как не в одном из главных спорткомплексов Америки. Объяснения, как видно, сценаристами не предусмотрены, так что остается просто смотреть и безнадежно блуждать в догадках. Вполне себе хороший Мэттью Бродерик и просто отличный Жан Рено были здесь то ли совсем ни к месту, то ли обделены сценарием, которого не было. Мария Питилло играла на уровне всем известного сериала «Друзья», но если там ее игра доставляла хоть какие-то положительные эмоции, то в случае с «Годзиллой» она заслуженно получила Золотую Малину, как впрочем и сам фильм. Композитор Дэвид Арнольд, видимо, уже тогда начинал писать музыку к «Покорителю Зари», а наработки отдал на сведение звукорежиссеру «Годзиллы» — столь сказочно и неатмосферно звучит его музыка. Единственное, что создателям удалось, так это операторская работа Юли Штайгера, монтаж Питера Амундсона и Дэвида Сигела и, собственно, визуальные эффекты (еще бы они не удались у 24-х студий сразу). Но одним лишь этим сыт не будешь — едва окупившие производство, сборы и соответствующие награды тому подтверждение. 6 из 10
В те славные для моего поколения времена, когда страна ещё не насмотрелась голливудским шлаком, а ребятишки-ровесники переживали самое замечательное время в жизни каждого под названием «юность» вышла эта «Годзилла». Фурор ей был обеспечен достаточно быстро. А надо тут же заметить, что то было время без интернета, рейтингов и всего того прочего балласта, что так мешает жить. Мнение складывалось как-то энтропично. Но оно было безошибочным, уверяю вас. Чистым как слеза младенца. Эта «Годзилла» понравилась всем без исключения. Всем парням (!) без исключения! Был ещё такой «блатарь». Которого было трендово слушать на аудиокассетах. Имя ему было Шура Каретный. Вот он затронул в своих записях этот фильм. Сам же фильм казался каким-то эпичным, пафосным и непревзойдённым. А слоган: «Размер имеет значение!» стал нарицательным. Само же собой, эту «Годзиллу» я затирал до дыр. Я восхищался этим фильмом, я считал его без обиняков крутым!.. …А теперь предлагаю перенестись в сегодняшний день. Эта «Годзилла» просто глупа. Просто никак не понятно, что могло цеплять меня тогда? Эх, молодость… По сцти, здесь весь смысл в показе самой ящерицы. Которую, я это заметил, назвали амфибией (трудности перевода?). Смысла в нём нет. Просто никакого. Вспомнился «Кинг Конг». Но там хоть обезьяна была как прославленный герой! Как оценивать дракона-динозавра? Это ведь стихия. Это бедствие. Его надо было уничтожить!!! Честно? Я испугался своих эмоций и перестроился на безразличие. Что хотели вызвать в зрителях создатели? Жалость к животному? Увы. Не было жалости. Ну, может быть чуточку. Но и то выглядело, что там нарочито стараются слезу выдавить. О самом сюжете даже говорить не хочется. Сама громадина — это результат мутации после взрыва атомной бомбы. Что потом было, какое безумие творилось на экране — логике не поддаётся. Такое ощущение, что зрители бараны, и совсем не должны думать о том, что видят. А может, это изживший себя фильм, как сам 98-й год в XXI веке? Об актёрах и ролях даже говорить не хочется. Это вообще полный провал. Даже такой мэтр как Жан Рено сыграл плохо. По всем статьям, фильм заслуживает разгрома. Но он мне напомнил о временах детско-юношеского восприятия картин. И просто потеплело на душе. И получилось как в нашей классике: «За изобретение ставлю 5, а за экзамен — неуд.»… Фильм — швах, но пробудил во мне свет. Нейтралкой быть рецензии… 4,5 из 10
Зачем было называть этот фильм «Годзиллой» для меня загадка. Назвали бы «Игуана в городе» ну или «Приключения игуаны» и все было бы относительно в порядке, получился бы середнячок, который из-за детских воспоминаний пересматривался бы раз в 2—3 года и все было бы замечательно, но нет, денежки любят все, да и контракт с японцами подписан (те даже «убили» Годзиллу, чтобы возродить его на американской земле). И вот вышло сие чудо. Кто-то скажет: «Это же переосмысление образа Короля, дайте ему шанс, почему нельзя отойти от оригинала». Но, извините, отход не то чтобы большой, по сути, этот фильм вообще не про Годзиллу. У него убрали все фишки: дыхания нет, рев так себе. Да и его самого переосмыслили так, что мама не горюй. Я думаю, это было сделано на благо американской публики (а ведь Эммерих ну очень хочет закрепиться в Голливуде), ну не смогут американцы в большинстве своем воспринимать гигантского бессмертного монстра, который либо крушит город и никто его не может остановить, либо дерется с другими кайдзю. Из-за этого получилось, что игуана Зилла очень слаб. Дальше сюжет, а он вообще есть? Почему игуана отправился в Нью-Йорк? Судя по карте, это не ближайшая точка от Полинезии, ведь ему пришлось пересекать материк. Хотя это тоже может объяснятся тем же самым, американцы не воспримут то, что не происходит у них под боком. Фильм не имеет смысла, так как Зилла не разрушает город, но вместе с тем и не дерется с другими кайдзю. На что тогда смотреть? На то, как бравые военные, которые то и дело теряют из виду(!) гигантскую игуану и разрушают больше чем он, приманивают Зиллу с помощью рыбы или на героев, которые никаких чувств не вызывают? К слову об актерах: не впечатлили. Бегали-прыгали а толку ноль, кроме Рено. В фильме присутствует юмор и его много, но он не смешной и глупый. Спецэффекты тоже так себе, Зилла сделан плохо, видна его «компьютерная наружность», в некоторых местах кажется, что фильм 80-ых годов. Вот смотрел я на это действо, которое не имело смысла, и тут понял, что режиссер хотел им сказать, после сцены умирающего Зиллы. Смысл фильма для меня в следующем: Американцы готовы убить любого, кто помешает вести им их размеренную жизнь, любого, кто хочет жить на их территории. Итак, Годзиллы в этом фильме нет, это все равно, что назвать фильм Кинг-Конг, а в прокат пустить «Планету обезьян», вроде фильм про обезьян, но смысл другой. Посему за Годзиллу 0,а за Зиллу 2 еле-еле и то по доброте душевной. P.S. вместо этого лучше уж посмотреть мультсериал про Зиллу, там он хотя бы с другими монстрами дерется и харизма у Тотопулоса появляется. 2 из 10
Достойно сделанные титры. Эффектные лапы, гуляющие по городу и крушащие все на своем пути. Интересное обыгрывание с запутыванием в проводах и опорах на мосту. Сам по себе факт приглашения в картину Жана Рено. Прибавьте сюда и неожиданный ход с мутацией игуаны и ее оплодотворением. Все это безусловно выставлялось продюсерам, как неотъемлемые элементы успешного продвижения фильма. И, я скажу, что в принципе, все эти моменты удались. Только вот, все остальное полностью провалилось. Можно конечно начать с того, что уже на стадии выбора актеров были допущены непоправимые ошибки. Однако, в том, что у Мэттью Бродерика попросту нет волевой харизмы секрета никакого не было. Еще до просмотра фильма я ожидал, что выйдет неубедительно. Так и получилось. Ну а малоизвестную актрису, получившую неожиданно главную роль, я так тут и не заметил. Старалась. Работала. Но не более того. Поэтому, лучше самое главное внимание уделить сценарию. Именно тут и заключалась основная «засада». Обозначив фильм как очередную историю о Годзилле, создатели приложили все усилия, чтобы сходство с японским прототипом было лишь номинальным. Но в этом наверное и нет ничего необычного, просто «выйдя из полосы японского влияния» фильм попал в куда большую зависимость от «Парка Юрского периода» и «Кинг Конга». Не слишком акцентируя внимания на вредоносности ядерных взрывов сценаристы предложили попросту очередную страшилку на тему «Чудовище в городе», позволив допустить сравнение горделивого монстра, заставляющего зрителя задуматься о ненужности и бесполезности вооруженных сил с непомерно переросшим аллигатором Льюиса Тига, живущим в канализации. Ну а с лишенным сакральности монстром, пусть даже он и визуально безупречен, отношения могут быть куда более банальными — вывести на огневой рубеж и точечно уничтожить. Где же тут интрига? Может быть она заключена в мечущихся по жизни карьеристах, которые настолько инфантильны, что не могут совладать со своей, вполне кстати приемлемой, жизнью? На мой вкус, ни одна из указанных составляющих не показалось мне интересной и мало-мальски заслуживающей внимания. А оттого, буду честен, ибо не могу для себя оценить картину выше указанной оценки. Потерянное время 1 из 10
Слова из заголовка рецензии-не шутка. Данный фильм-это действительно огромный парадокс. Сейчас я расскажу, почему это так. Начну с того, что я люблю фильмы про Годзиллу. Мне очень нравится этот гигантский динозавр-мутант, особенно не только его облик, но и его атомный луч из пасти, его рев-две его «визитные карточки». Годзиллу всегда играл человек в костюме, но и компьютерные технологии не оставались в стороне. Самый реалистичный Годзилла из фильмов, снятых раньше 1998 года-Годзилла из фильмов «Годзилла против Биолланте» (1989) и «Годзилла против Разрушителя» (1995). Во время съемок этих фильмов технология CGI сыграла немаловажную роль. В 1995 году вышел фильм «Годзилла против Разрушителя, где ящер умер. За дело взялись американцы. Сначала хотели сделать Годзиллу оригинального японского, но пришел Роланд Эммерих и решил изменить картину, изменив облик ящера и американизировав сам фильм. Хорошего ничего не вышло из всего этого дела. Сначала я расскажу про сюжет, который совершенно отсутствует в данном фильме. Да, у монстра (называю его просто словом «монстр», так как это не Годзилла) есть цель, но сценарий очень плохо написан, так как он очень скучен и глуп. Ящерицу показывают мало, да и зрелищными эти сцены не показались. Мне лично они показались скучными. Остальные сцены тоже скучные. Также в фильме много глупых моментов. Фильм называется «Годзилла», но Годзиллы в нем я так и не увидел. А если под Годзиллой имеется ввиду игуана-гермафродит, которая менят размеры, то она называется Зиллой. Она нарисована на компьютере, но нарисована плохо. Спецэффекты сделаны топорно и небрежно. Особенно стоит отметить момент, когда в Зиллу стреляли ракетами, то взрывы были где-то на уровне конца 1960-х годов или начала 1970-х годов. Графика (не компьютерная) в фильме на уровне конца 1980-х. Актеры все без исключения играли отвратительно. Исключение, правда, есть. Это Жан Рено, который играл отлично. Режиссерская работа отвратительна. Ляпов Эммерих допустил очень много. Рептилия часто меняет размеры, это самый известный пример. Музыка тоже отвратительна. Она совершенно не вяжется с действием и не запоминается. Особенно выделю песню «Come with me». Как она может сравнится с музыкальной темой японского Годзиллы. Реалистичность в фильме нет, так как киноляпы портят ее. Мы имеем отвратительный фильм, который, на мой взгляд, не поддается никакой критике. Единственное, что тут хорошего-это хороший французский актер Жан Рено. Для меня, как до фаната Годзиллы, данный фильм-оскорбление. 1 из 10
Восхитительный ремейк культового японского кайдзю-хоррора, поставленный мастистым голливудским режиссёром Роландом Эммерихом, съёвшим ни одну собаку на постановке зрелищных и масштабных фильмов — катастроф, полюбившихся миллионам зрителей. Оюновлённая версия знаменитого азиатского монстра, вышедшая во второй половине девяностых годов, не только не посрамило легендарную классику, но и преподнесло всеми известную историю в принципиально новом, свежем ключе, успешно присоединив к уже имеющейся необъятной аудитории фанатов, ещё больше новых людей. Эммерих, имея на руках как очень солидный бюджет, так и полное одобрение финансировавших съёмки продюсеров, создал самый настоящий угарный шедевр фантастического хоорор-экшена, который даже в наши дни привередливых до спецэффектов зрителей смотрится захватывающе и завораживающе. Сценарий: Эммерих предлагает нашему вниманию некогда популярную среди жителей Страны Восходящего Солнца историю об огромном чудовище, пришедшем в город, которая адаптирована под более современного зрителе. Теперь легендарный монстр не просто бездумная машина для убийств и разрушения, он превратился в абсолютно живого персонажа, способного испытывать не только физическую боль, но и горький вкус утраты близких достаточно вспомнить щемящую сердце сцену в которой монстр обнаруживает трупы своих новорождённых детёнышей). Кроме того, сюжет ленты предлагает нам своеобразную смесь блокбастера и детектива, это не просто тупой боевик со взрывами и стрельбой, в сценарии присутствуют очень неожиданные и оригинальные сюжетные повороты, своей продуманностью и грамотностью заставляющие отвисать нижнюю челюсть буквально док колен. К тому же, диалоги в сценарии написаны жизненно и реалистично, что придаёт и без того безупречному сюжету ещё больше правдоподобности. Актёрская игра: Великолепнейшая своей безупречностью игра великолепного красавца Мэтью Броддерика придаёт картине такой убедительной реалистичности, что ты едва ли не переносишься прямо в экран телевизора и вместе с его героем от начала и до конца следуешь по повествованию. Грандиозно безукоризненно свою роль отыграл французский гений Жан Рено, изобразив перед камерой харизматичного бывалого агента иностранной разведки, чьей задачей является противоборство ужасному существу. Замечательно, я бы даже сказал, идеально эту серьёзную, драматическую пару органично разбавляет весельчак Хэнк Азария, в роли типичного глуповатого приятеля главного героя. О других же актёрах мне сказать особо нечего, ввиду их короткого экранного времени, но будет достаточно утвердить, что все без единого исключения сыграли хорошо. Режиссёрская работа в «Годзилле» просто божественна. Эммирих вот уже в который раз доказал, что он подлинный мастер своего ремесла, постановка картины способна с лихвой превзойти все самые современные ожидания даже наиболее привередливого современного зрителя, коего нынешнее время избаловало сплошными спецэффектами. Первый акт фильма интригует нас при помощи излюбленных кино-приёмов Альфреда Хичкока: недосказанностью и полунамёками, настраивающими зрителя на воистину грандиозное зрелище. Ну а на двадцатой минуте на экране происходят поражающие своей масштабностью и размахом события, которые наконец-то являют на суд божий самого виновника торжества. Красочное буйство визуальных эффектов, умеренно сочетающееся с давящей на мозг атмосферой тотального уничтожения, останется в вашем мозгу ещё надолго! Своей мастерской постановкой Эммирих и пугает и удивляет и захватывает одновременно, вот уж действительно правда о том, что талантливый человек талантлив во всём. К тому же «Годзилла» практически совершенен чисто на техническом уровне: блестящий монтаж, прекрасная операторская работа и отличные спецэффекты прилагаются. Общее мнение о фильме: Абсолютный и безоговорочный шедевр на все времена, способный оставить далеко позади как обоих «Терминаторов» Джеймса Кэммерона, так и аналогичные по жанру более поздние японские приключения знаменитого чудовища. Перед нами ничто иное, как блестящая квинтэссенция масштабного боевика, страшного фильма ужасов, захватывающего приключения и отменной драмы. Фильм открывает перед зрителем массу философских вопросов, один из которых, несомненно представляет проблему использования ядерного оружия, а также идея о мести природных сил человечеству за фривольное отношение к себе. В добавок «Годзилла» действительно способен по настоящему напугать своей детальной реалистичснотью и удивительной правдоподобностью. Именно такие киноленты как «Годзилла» 1989-го года выпуска и заслуживают почётное место на золотых полках Лувра, при этом далеко оттесняя даже «Крёстного отца» и «Побег из Шоушенка». 10 из 10
